Drachenrassen, Magie, Horrorspiele – beschreiten die im Ausland erfolgreichen viralen KI-Serien ganz neue Wege?

Auf einem kürzlich stattgefundenen Gipfel, der sich auf das Thema „Übersee-Verbreitung von KI-Kurzserien“ konzentrierte, wies Zou Jianfeng, Vorsitzender von Changdu Technology, auf ein Phänomen hin: Der Datenverkehr von ausländischen KI-Kurzserien stammt derzeit aus neuen Genres wie Mittelalter, Autorennen, Sport usw., während KI-Serien mit traditionellen Themen wie moderne Liebesgeschichten nicht mehr beliebt sind.

Auf der Grundlage dieses Signals hat das DataEye Research Institute nach der Durchsicht der aktuellen beliebten ausländischen Kurzserien festgestellt, dass sich ein allgemeinerer Trend abzeichnet: Der ausländische Markt für Kurzserien erlebt einen Wandel, bei dem sich das Thema ändert, der Kern aber unverändert bleibt.

Einfach ausgedrückt: Obwohl die meisten beliebten Kurzserien scheinbar ihre Themen und Verkaufsargumente ständig weiterentwickeln, hat sich der grundlegende Kern, der das Publikum wirklich anzieht, eigentlich nie verändert.

Warum beschleunigt sich dieser Wandel immer mehr? Wohin wird er den Wettbewerb in der Branche führen?

I. Analyse der aktuellen Hit-Serien: Alter Kern + neues Thema

Wenn man sich die aktuellen beliebten ausländischen Kurzserien ansieht, sind die Themen nach wie vor vielfältig: „Lauf mit dem Kind“, „echte und falsche Tochter“, „Aufstieg und Demütigung“ sind immer noch verbreitet, aber anders als früher werden diese Themen zunehmend in neue Settings wie Drachenrassen, Horrorspiele, Magie, Werwölfe usw. eingebettet.

Um dieses Phänomen zu analysieren, hat das DataEye Research Institute mehrere aktuelle beliebte Serien zur Zerlegung ausgewählt:

（1）《Came Back Hotter With Lord's Twins》: „Lauf mit dem Kind“ in der Welt der Drachenrassen

Diese Serie ist eine der beliebtesten ausländischen Kurzserien im August und steht mit einem Heizwert von 17,813 Millionen auf dem ersten Platz der Top-100-Liste der ausländischen Kurzserien von DataEye im August.

Die Geschichte dreht sich um eine Heldin mit dem Blut eines Drachentöters: Sie wird von ihrem Verlobten wegen eines hässlichen Muttermals verlassen, verbringt eine Nacht mit dem Herrscher der Drachenrassen, der unter einem hundertjährigen brennenden Fluch leidet, wird schwanger von Zwillingen und geht leise weg. Fünf Jahre später verändert sich ihr Aussehen, das Muttermal verschwindet, und sie kehrt in das Drachenreich zurück, um ihre Tochter zu finden.

Inhaltlich ist dies eine typische Kurzserie zum Thema „Lauf mit dem Kind“, bei der jeder Schritt auf den bereits vom Markt bewährten Höhepunkten des Vergnügens liegt. Aber formal ist sie nicht mehr die traditionelle Großstadt-Geschichte mit einem dominierenden CEO und einer schwachen Heldin: Das Hintergrundsetting wurde durch die Weltanschauung der Drachenrassen ersetzt, der dominierende CEO durch den Herrscher der Drachenrassen, und das Highlight der Heldin liegt in ihrem Drachentöter-Blut. Die Spannung des traditionellen Themas „Lauf mit dem Kind“ wird zu einem Kampf um Macht und Blut im gesamten Drachenreich erweitert, wodurch der Vorstellungsraum der Geschichte deutlich vergrößert wird.

（2）《Die vollständige echte Tochter kehrt mächtig zurück und zerreißt die heuchlerische falsche Tochter》: „Echte und falsche Tochter“ in der magischen Welt

Diese Serie steht auf dem ersten Platz der Top-100-Liste der ausländischen KI-Serien von DataEye im August, mit mehr als 70.000 Gruppen von Materialien in einem einzigen Monat, weit vor anderen Serien.

Die Handlung entspricht dem Titel: Eine geniale Hexe, die zehn Jahre lang verschwunden war, kehrt mächtig zurück, stellt aber fest, dass ihre ganze Familie die falsche Tochter ohne jegliches Talent verwöhnt und sie selbst auf alle möglichen Weise verspottet. Die Heldin zeigt direkt ihre überlegene magische Fähigkeit an der königlichen Akademie, demütigt die Gegnerin nachdrücklich und zerreißt schrittweise die heuchlerische Maske der falschen Tochter.

Inhaltlich ist das Thema „echte und falsche Tochter“ nicht neu, es wurde in der Vergangenheit wiederholt in Geschichten um Familienfehden und innerfamiliäre Konflikte in Großfamilien gespielt. Der Unterschied besteht jedoch darin, dass diese Serie die gesamte Geschichte in eine magische Welt verlegt, die Heldin zu einer genialen Hexe mit außergewöhnlichem Talent macht und der Handlung eine visuelle Wunderwelt und Vorstellungskraft einer anderen Dimension verleiht, die realistische Themen kaum bieten können.

（3）《Horror Game: Seduce My Ghost Teacher or Die》: „Liebesstrategie“ im Horrorspiel

Diese KI-Serie zum Thema Horror-Campus-Liebe, hergestellt von Wuhan Zaoxiang und veröffentlicht auf der Plattform NetShort, steht zwar nur auf dem siebten Platz der Top-100-Liste der ausländischen Kurzserien von DataEye im August, hat aber in den vorherigen Tages- und Wochenlisten mehrfach Spitzenplätze belegt und war gleichzeitig auf dem ersten Platz der ausländischen Kurzserien-Hitliste und der ausländischen KI-Liste.

Die Handlung ist ebenfalls sehr einfach: Die Heldin ist in einem Campus-Horror-Überlebensspiel gefangen und an ein „Liebesüberlebenssystem“ gebunden. Sie muss den gefährlichen und attraktiven Geistlehrer erobern und eine intime Aufgabe nach der anderen erfüllen, um am Leben zu bleiben.

Inhaltlich ist das „Liebesstrategie“-Thema eines der ältesten und langlebigsten Grundmotive für Inhalte, die sich an weibliche Zielgruppen richten. Auch hier erobert die Heldin den männlichen Hauptcharakter. Aber der Unterschied besteht darin, dass der Konflikt der Handlung nicht mehr lautet „liebt er mich oder nicht“, sondern „wenn die Eroberung scheitert, sterbe ich“. Bei demselben Liebesthema ist der dramatische Druck, der in einem sicheren städtischen Umfeld und unter der Linie von Horror und Tod entsteht, völlig unterschiedlich. Die Kombination aus „Liebe + Horror“ verpackt die gesamte Geschichte in einen Rahmen, der bisher relativ selten zu sehen war.

Tatsächlich gibt es ähnliche Fälle weit über die oben genannten Serien hinaus, weitere Hits wie «Die verbannt Prinzessin wird die stärkste Wölfinkönigin» usw. folgen alle derselben Kombinationslogik: Der vom Markt bewährte „alte Kern“ wird mit dem „neuen Thema“ des KI-Zeitalters kombiniert.

Das DataEye Research Institute ist der Ansicht, dass diese Kombination aus „geändertem Thema und unverändertem Kern“ im Wesentlichen ein Mechanismus der Arbeitsteilung im KI-Zeitalter ist:

Einerseits trägt der alte Kern die emotionale Gewissheit. Diese Muster sind nach langjähriger Marktprüfung dafür geeignet, dass das Publikum sie versteht, Spaß daran hat und sie immer gerne sieht. Sowohl im In- als auch im Ausland ist der logische Kern, der die untersten Emotionen der Nutzer wecken kann, immer gleich.

Andererseits bietet das neue Thema die Neuheit der Aufmerksamkeit. Das Publikum ist an Liebesgeschichten im städtischen Umfeld gewöhnt. Wenn das Setting durch Werwölfe, magische Welten, Drachenreiche usw. ersetzt wird, entsteht sofort Fremdheit und Neuheit. In der gesamten Kette des Informationsflussmarketings bestimmt diese Neuheit genau, ob der Nutzer die Serie anklickt.

Kurz gesagt: Den bekannten ausgereiften Mustern des Publikums wird neue Neuheit verliehen.

II. Warum beschleunigt sich der Wandel immer mehr?

Streng genommen ist diese Form aus „altem Kern + neuem Thema“ nichts Besonderes. Im Prozess der Lokalisierungsforschung für die Übersee-Verbreitung von Kurzserien waren Themen wie Werwölfe und Vampire im Wesentlichen auch neue Settings zu jener Zeit. Der wirklich bemerkenswerte Punkt ist: Seit dem Ausbruch der KI-Kurzserien in diesem Jahr beschleunigt sich dieser Wandlungsrhythmus sichtbar.

Die erste Charge erschien nach April: westliche Fantasy-Themen mit der griechischen Mythologie als Hintergrund. Unter ihnen ist «One Move God Mode» der Plattform NetShort von Maiya, deren Handlung sich um den Aufstieg des Sohnes des Meeresgottes Poseidon dreht, eines der repräsentativsten Werke. Bald darauf strömten eine große Anzahl gleichartiger westlicher Fantasy-KI-Serien auf den Markt, aber ihr Kern blieb nach wie vor auf Emotionen, Aufstieg und Demütigung von Gegnern ausgerichtet.

Die zweite Charge ist die erneute Explosion des Werwolf-Themas unter der Unterstützung von KI-Technologie und Spezialeffekten. „Werwolf“ ist an sich kein neues Thema, es gab schon viele Versuche in der Ära der Live-Action-Serien. Aber im KI-Zeitalter, da eine große Anzahl von Spezialeffekten zu Objekten mit niedrigen Kosten für die Massenproduktion geworden ist, erlebten die Werwolf-Serien eine dichte Versorgung. Die Kurzserien zum Werwolf-Thema in der Ära der Live-Action-Serien und in der Ära der KI-Serien weisen deutliche Unterschiede in der visuellen Wahrnehmung auf.

Die dritte Charge ist die heutige vielfältige Entwicklung von Themen wie Drachenrassen, Magie, Orks usw. Die oben erwähnten Werke «Came Back Hotter With Lord's Twins» und «Die vollständige echte Tochter kehrt mächtig zurück und zerreißt die heuchlerische falsche Tochter» sind die repräsentativen Werke dieser Charge.

In nur wenigen Monaten hat sich der Radius der Themenrotation ständig erweitert: Von westlicher Fantasy und Werwölfen bis zu Drachenrassen und Magie haben die neuen Themen der ausländischen Kurzserien mehrere Runden von Wechseln erlebt.

Warum beschleunigt sich der Rhythmus immer mehr?

Das DataEye Research Institute ist der Ansicht, dass ein Mechanismus mit mehreren wirkenden Faktoren die Beschleunigung des Wandels vorantreibt.

（1）Angebotsseite: KI senkt die Kosten für neue Themen erheblich

Das Wesen des Wechsels zu neuen Themen und Settings liegt im Wechsel der Weltanschauung, der künstlerischen Materialien und des Charakterhintergrunds. In der Ära der Live-Action-Serien bedeutete dies, dass die Kosten für Kostüme, Requisiten, Szenen und Spezialeffekte sowie der Drehzyklus vollständig neu gestaltet werden mussten. Aber für KI-Serien muss man nur die Promptwörter und die Beschreibung des Settings austauschen. Obwohl dies auch bestimmte Kosten erfordert, sind diese Kosten fast auf den niedrigsten möglichen Stand gesunken.

Wie Zou Jianfeng erwähnte: Nachdem KI die Produktionskosten erheblich gesenkt hat, können phantasievolle Ideen zu realen Inhalten werden.

Auf der Produktionsseite bedeutet dies, dass die Kreativstrategie, neue Themen mithilfe von KI-Tools zu wechseln, eine nachhaltige und reguläre Produktionskapazität erhalten hat.

（2）Nachfrageseite: Wettbewerb um die „Aufmerksamkeit“ der Nutzer unter der Bedingung der Homogenisierung

Für die Inhaltsbranche ist Homogenisierung ein unvermeidliches Stadium im Entwicklungsprozess der Branche. Wenn die Inhalte stark übereinstimmen, wird der Wettbewerb um die Nutzer auf dem Markt immer intensiver. In der Kette des Informationsflussmarketings hat derjenige, der die Nutzer auf den ersten Blick erfassen kann, eine höhere Wahrscheinlichkeit, im Wettbewerb zu gewinnen.

Unter diesem homogenen Wettbewerb können traditionelle Geschichten um dominierende CEOs in der Großstadt keine Differenzierung mehr bieten und die Aufmerksamkeit der Nutzer nicht mehr anziehen. Daher wird der Wechsel zu neuen Settings, neuen Hintergründen und neuen Weltanschauungen zu einem Heilmittel, um die Aufmerksamkeit der Nutzer zu gewinnen und die Klickrate zu erhöhen.

（3）Im Wesentlichen handelt es sich um ein Problem der Kundengewinnung

Wenn man Angebots- und Nachfrageseite zusammen betrachtet, wird klar: Neue Themen dienen im Wesentlichen dem Problem der Kundengewinnung, nicht dem Problem der Kreativität. Sie lösen zuerst die Frische und Klickrate der Materialien, nicht die Innovativität der Inhalte.

Natürlich bedeutet das nicht, dass die Kreativseite unwichtig ist. Aber wenn die meisten Akteure in der Branche keine signifikanten Inhaltsbarrieren aufgebaut haben, bestimmt der Werbeerfolg weitgehend das Überleben im geschäftlichen Bereich. „Den Kern nicht wechseln, sondern das äußere Thema wechseln“ ist die wettbewerbsfähige Variable im KI-Zeitalter, die am schnellsten wirkt und am einfachsten zu realisieren ist.

Wenn man den ausländischen Markt für Kurzserien aus dieser Perspektive betrachtet, stellt man fest, dass die große Produktionskapazität für neue Serien und die Werbetests, die durch Vertreter wie Maiya NetShort und Kunlun Wanwei DramaWave realisiert werden, zu einer der Barrieren für führende Plattformen werden.

III. Die Neuheit wird inflationieren, wo liegt das Endziel der neuen Themen?

Wenn man auf die schnelle Rotation der Themen und Settings von ausländischen KI-Serien in diesem Jahr zurückblickt, stellt sich unweigerlich eine Frage: Die neuen Themen wechseln immer schneller, und die Neuheit der Nutzer wird früher oder später inflationieren. Wo liegt ihr Endziel?

Die Einschätzung des DataEye Research Institute lautet: Neue Themen lösen immer das Problem des „Gesehenwerdens“, nicht des „Zu-Ende-Gesehenwerdens“. Dieser Unterschied von nur einem Wort bestimmt, was in der zweiten Hälfte der Entwicklung passieren wird.

（1）Die Haltbarkeit der Neuheit neuer Themen wird gemeinsam von allen Branchenkollegen verkürzt

Der Kern neuer Themen und Settings liegt darin, die Neuheit der Nutzer zu erschließen. Aber während KI die Kosten für den Wechsel von Settings senkt, werden auch die Kosten für die Nachahmung durch Kollegen auf den niedrigsten Stand gedrückt.

Am Beispiel der ersten Welle des „westlichen Fantasy“-Weltanschauungs: Von dem Auftauchen der ersten paar Hits bis