Wenn KI die Zugangshürden senkt, womit können Kreative die „menschliche Note“ im Wettbewerb hervorbringen?

Öffnen Sie soziale Medien wie Douyin, Bilibili und Kuaishou, strömen zahlreiche von KI generierte Videos in die Empfehlungsfeeds. Verschiedene Themen wie antike Xianxia-Geschichten, Fabelwesen und Geistergeschichten sowie Science-Fiction-Mecha erleben einen Boom, und die Anzahl der Ersteller sowie die Inhaltsdichte steigen rasant an.

Aber nach längerem Scrollen merkt man deutlich, dass viele Inhalte zu einem Massenproduktionsmodell geworden sind, das „nur die Verpackung ändert, aber nicht das Wesen“. Ähnliche Kameraführungen und identische Einstellungen haben bei den Zuschauern bereits eine Ermüdung des ästhetischen Empfindens hervorgerufen.

Aber gelegentlich wird man von einem Video so gefesselt, dass man nicht weiterscrollt, auch nachdem man es vollständig gesehen hat. In dieser Zeit des rasanten technischen Fortschritts sind gerade die Inhalte, die nicht so „perfekt“ sind, eher dazu geeignet, Menschen zum Anhalten zu bewegen.

Zum Beispiel hat das Werk *Schön und Hässlich* nicht nach einer extrem hohen Bildqualität gestrebt, sondern mit einer einzigartigen Perspektive über 7 Millionen Aufrufe erzielt. In *Der Anruf* gibt es keine komplexe Handlung, aber es lässt unzählige Menschen im Kommentarbereich an ihre eigene Oberschulzeit zurückdenken. Und das Werk *Am Wasser* ist so realistisch, dass man sogar zweifelt: „Ist das wirklich von KI aufgenommen?“

Bildquelle: Douyin

Diese Werke sind technisch vielleicht nicht die Spitzenklasse, aber sie zeichnen sich durch einen starken „menschlichen Charakter“ aus.

Die Hürden für die KI-gestützte Erstellung von Inhalten sinken, während die Angst vor Homogenisierung wächst. Das eigentliche Problem ist nie, ob man KI nutzen kann, sondern ob man etwas zu sagen hat. Folgen Sie der Perspektive von TopKlout, um dies gemeinsam zu betrachten.

Mit mehr KI-Inhalten gibt es auch mehr Inhalte, die „auf den ersten Blick unecht“ wirken

KI hat die Hürden für die Erstellung von Inhalten gesenkt.

Früher musste man entweder Geld haben, oder über ein Team verfügen, oder beides, wenn man als Einzelperson einen hochwertigen Kurzfilm erstellen wollte. Heute kann eine Person mit einem Computer und einem Satz von KI-Tools die Bilder erzeugen, für die früher ein gesamtes Produktionsteam benötigt wurde.

Dass diese Tür geöffnet wurde, ist an sich schon eine bemerkenswerte Leistung. Aber es tauchen auch Probleme auf: Viele Werke beginnen, in dasselbe Muster zu verfallen, mit ähnlichen Kompositionen, Filtern und Emotionskurven, als wären sie das Ergebnis der Massenproduktion aus ein und demselben Prompt.

Bildquelle: Douyin

Das heißt nicht, dass diese Inhalte nicht ansprechend sind, wenn man sie zu lange betrachtet, spürt man ein unbeschreibliches „Unechtes“. Diese Unechtheit liegt nicht an der Bildqualität.

Die Genauigkeit der von KI erzeugten Bilder ist längst ausreichend, das Problem liegt in den Details. Die Figuren in vielen Werken scheinen makellose Gesichter zu haben, aber ihnen fehlen subtile Übergänge in den Ausdrücken. Und die Szenen, die groß und realistisch wirken, haben keine Spuren des Lebens.

Zum Beispiel fehlen Details wie Ölflecken auf dem Tisch, Falten auf der Kleidung und das echte unruhige Blick in den Augen – das Fehlen dieser Details lässt die Zuschauer unterbewusst das Gefühl haben, dass es unecht ist.

Die Technik kann korrekte Bilder erzeugen, aber es fällt ihr schwer, echte Bilder zu erzeugen. Korrektheit ist eine Frage von Parametern, Echtheit ist die Idee, die Erfahrung und das Verständnis des Autors.

Das ist die Lücke, die KI-Ersteller aktiv schließen müssen, und es ist auch das eigentliche Schlachtfeld für den menschlichen Charakter.

Welche KI-Werke haben also wirklich einen menschlichen Charakter? Nach Ansicht von TopKlout müssen sie mindestens die folgenden Bedingungen erfüllen:

Erstens: Die visuellen Details müssen überzeugend sein. Die Details der Figuren, Kleidung und Szenen sind so realistisch, dass die Zuschauer nicht sofort aus der Geschichte gerissen werden;

Zweitens: Die emotionale Echtheit muss glaubwürdig sein. Die Figuren haben Freude, Wut, Trauer und Glück, ihre Persönlichkeit verschmilzt natürlich mit der Handlung, es wirkt nicht wie gespielt;

Drittens: Die Emotion im Inhalt bleibt in Erinnerung. Nach dem Betrachten bleibt etwas zurück: eine Frage, eine Emotion, eine Erinnerung.

Wenn diese Bedingungen erfüllt sind, hat das Werk einen menschlichen Charakter.

Wenn die Geschichte stimmt, bleiben die Zuschauer von selbst

Wir haben kürzlich einige gute KI-Kurzfilmwerke gesehen und festgestellt, dass ihr „menschlicher Charakter“ aus verschiedenen Quellen stammt und auf drei Ebenen wirkt.

Die erste Ebene ist, nicht nur das Gesicht ähnlich zu machen, sondern wirklich „authentisch“ zu sein.

Das ist die grundlegendste Hürde, an der viele KI-Inhalte schon im ersten Schritt scheitern. Echte „Authentizität“ bedeutet nicht nur feine Detaildarstellung und perfekte Proportionen der Gesichtszüge, sondern auch Lebendigkeit, die einheitlichen „KI-Standardgesichter“ durchbricht und sich der Figur, die in der Vorstellung der Nutzer wirklich existiert, annähert.

Das Werk *Am Wasser* von @YoRHa Youha hat diese Ebene sehr solide umgesetzt.

In der Geschichte vor dem Hintergrund eines volkstümlichen Kinderreims aus Minnan tragen die Kleidung der Figuren, das Licht in den Szenen und die Textur der Gebäude die Rauheit, die im echten Leben vorkommt. Nichts wurde absichtlich so poliert, dass es glänzt. Diese unperfekten Stellen lassen die Zuschauer glauben, dass diese Welt wirklich existiert hat.

Bildquelle: Douyin

Im Kommentarbereich steht die Frage „Kannst du glauben, dass das eine KI-Serie ist?“ Mit dieser Bewertung hat es die Prüfung der „Authentizität“ bestanden.

Die zweite Ebene ist die Echtheit und Tiefe der Emotionen.

Was einen Menschen dazu bringt, sich an ein Video zu erinnern, ist, wie natürlich die Persönlichkeit der Figur mit der Handlung verschmilzt und wie echt die Emotionen sind.

Das Werk *Der Anruf* von @Bao24 zeigt große Feinfühligkeit. Das Licht auf dem Flur der Oberschule, die Art, wie die Schreibtische aufgestellt sind, die Unbehaglichkeit der Figur beim Sprechen – all das wird nicht standardmäßig von KI erzeugt, sondern sind echte Erinnerungen, die der Ersteller aktiv „hineingegeben“ hat.

Bildquelle: Douyin

Wenn die Szenen genau stimmen, können die Zuschauer darin ihr eigenes Leben wiedererkennen. Jemand schrieb im Kommentarbereich „Ich habe das genau so erlebt“. Dieser Satz ist die höchste Anerkennung für dieses Video.

Die dritte Ebene ist Resonanz, die nie durch Technik ausgelöst wird, sondern dadurch, dass eine Frage direkt ins Herz trifft.

Das Werk *Schön und Hässlich* von @Doppelte Desinfektionsformel hinterlässt bei den Zuschauern nach dem Betrachten etwas im Herzen.

Es nutzt KI, um die alte Geschichte von Dong Shi, der Xi Shi nachahmt, neu zu erzählen, aber das Ergebnis ist anders als man es sich vorstellt. Es bleibt nicht bei der oberflächlichen Geschichte von Dong Shis Nachahmung von Xi Shi stehen, sondern verwandelt das Ganze in ein Dilemma der Selbstbetrachtung moderner Frauen.

Bildquelle: Douyin

Die Emotionen der Hauptfigur sind nicht einseitig: Es gibt Wut, Kränkung und einen Moment des Zweifels, sowie schließlich eine Art von Versöhnung. Diese Komplexität ist das, was eine echte Figur ausmacht.

Die KI ist für die Erzeugung der Bilder zuständig, aber die Ebenen der Emotionen werden von dem Ersteller selbst definiert. Hinter über 940.000 Likes steht, dass die Zuschauer sich selbst oder Menschen in ihrem Umfeld in dem Video wiedererkennen.

Alle KI-Werke mit wirklich menschlichem Charakter tun dasselbe: Die Ersteller übersetzen ihre eigenen echten Gefühle und Urteile in eine Sprache, die die KI ausführen kann.

Die Werkzeuge sind dieselben, aber dieser Übersetzungsprozess kann von KI nicht ersetzt werden.

„Menschlicher Charakter“ ist kein Zusatzpunkt, sondern eine Grundvoraussetzung

An dieser Stelle gibt es ein Thema, das es wert ist, ernsthaft besprochen zu werden: Warum ist der menschliche Charakter so wichtig?

Blickt man auf die Geschichte der Inhaltserstellung zurück, so haben alle Werke, die wirklich überdauert haben, unabhängig davon, wie sich die Träger wandeln – von Texten über Filme, Fernsehen bis hin zu Kurzvideos – eines gemeinsam: Echte Gefühle und echte Emotionen.

Was Resonanz erzeugt, ist nie die ausgefeilte Technik, sondern die Frage, ob in der Geschichte ein echter Mensch steckt.

Diese Logik gilt auch für KI-Inhalte.

Die Akzeptanz der Zuschauer für KI-generierte Inhalte steigt, aber gleichzeitig wächst auch ihr Gespür für „Unechtes“. Sobald man aus der Geschichte gerissen wird, bricht die gesamte nachfolgende emotionale Aufbauarbeit zusammen. Der menschliche Charakter löst genau dieses Problem des Herausreißens aus der Geschichte.

Das Problem vieler Ersteller heute ist, dass sie mit der Denkweise der Inhaltsgenerierung Inhalte mit kreativem Wert erstellen wollen.

Zum Beispiel schreibt man als Prompt „Erzeuge eine berührende Szene“ und lässt es dann dabei. Ein Ersteller mit echtem menschlichem Charakter gibt der KI stattdessen konkrete Informationen wie „Diese Person steht schon lange im Regen, ihre Sohlen sind nass, sie hat keinen Regenschirm bei sich und sie glaubt, dass sie es nicht wert ist, umsorgt zu werden“.

Letzteres ist die Quelle des menschlichen Charakters, bei Ersterem lässt man die KI nur raten, was man will.

Eine weitere Feststellung ist, dass mittlerweile eine Reihe von virtuellen KI-Figuren in sozialen Plattformen auftauchen, die eigene Konten, eigene Persönlichkeiten und eigene tägliche Updates haben, deren Inhalte fast vollständig von großen Sprachmodellen erzeugt werden.

Virtuelle KI-Figuren wie @Yuri Youli haben eigene Persönlichkeitsmerkmale, eigene Einstellungen zu Dingen und interagieren sogar mit Fans im Kommentarbereich, wobei die Antworten ebenfalls von Modellen erzeugt werden.

Bildquelle: Douyin

Die KI versucht selbst, „menschlichen Charakter“ zu entwickeln, anstatt darauf zu warten, dass Ersteller ihn ihr verleihen.

Auf diesem Weg ist die Rückmeldung der Zuschauer sehr ehrlich. Die virtuellen KI-Figuren, die die Menschen wirklich binden, haben nach wie vor Ersteller hinter sich, die die Gestaltung der Persönlichkeit und die Grundstruktur der emotionalen Logik übernehmen. Inhalte, die vollständig dem Modell überlassen werden, wirken in den meisten Fällen immer noch unvollständig. Die Technik holt schnell auf, aber der menschliche Charakter kann derzeit nicht vollständig ausgelagert werden.

Es ist sicher und unbestritten, dass KI die Produktivität der Zukunft ist. Wir stehen erst am Anfang. Auf dem gesamten Weg ist der menschliche Charakter die erste Hürde, die überwunden werden muss. Erst danach kann die Technik ihren vollen Wert entfalten.

„Menschlicher Charakter“ ist eine Grundvoraussetzung, keine Obergrenze. Erst wenn man diese Hürde überwunden hat, hat man das Recht, über andere Dinge zu sprechen.

Schlusswort

KI bringt alle Ersteller auf dieselbe Startlinie, aber was die voneinander unterscheidet, ist nicht, wer das neuere Modell hat oder wer den längeren Prompt schreibt.

Die ultimative Frage der KI-gestützten Erstellung ist immer der „menschliche Charakter“. Die Ersteller, die sowohl die Werkzeuge beherrschen als auch wirklich etwas zu sagen haben, werden in Zukunft die besondersten Akteure im Inhaltsökosystem sein.

Welches KI-Video hat dich kürzlich zum Anhalten gebracht? Teile es uns gerne im Kommentarbereich mit~