KI-Kurzserien ersetzen Live-Action-Serien, ohne jemals die Schauspieler zu benachrichtigen | Exklusivinterview mit Tan Fei

Wenn KI Inhalte zu niedrigeren Kosten und schnellerer Geschwindigkeit erzeugen kann, steigt gleichzeitig die Eintrittshürde der Branche – die herausragenden Schauspieler werden noch besser, und diejenigen, die nicht mit dem Branchenrhythmus Schritt halten können, geraten in eine immer schwierigere Lage. Wenn Schauspieler nicht jede Aufführungsmöglichkeit schätzen, wird die KI sie ohne Vorwarnung ersetzen.

Vor dem Branchenhintergrund, dass Langdramen an Bedeutung verlieren und die Produktionsstartquote stetig sinkt, sind Kurzdramen mit ihrer wochenweisen Geschwindigkeit zur Prominenzbildung und der explosionsartig steigenden Anzahl von veröffentlichten Werken zur neuen Heimat unzähliger Schauspieler geworden, und lassen die Auffassung „Berufe kennen keine Hierarchie“ zur pragmatischsten Überlebensübereinkunft in der Film- und Fernsehbranche werden. Wir sehen: Absolventen von Schauspielakademien, mittlere Schauspieler, gewöhnliche Laien und sogar erfahrene Alt-Schauspieler stürzen sich nacheinander in die Welle der Kurzdramen.

Aber dieses Feld ist nicht ruhig. Das Eingreifen der KI ist wie eine Unterströmung, die die Spielregeln leise verändert. „Heutzutage scheinen 95 % aller Werke KI-Mikrokurzdramen zu sein“, diese Zahl von Tan Fei, einem Filmproduzenten, Supervisor und Planer, lässt uns erkennen: Wenn KI Inhalte zu niedrigeren Kosten und schnellerer Geschwindigkeit erzeugen kann, wird der Überlebensraum von echten Schauspielern erneut eingeengt. Die Grenzen, der Wert und das Bewertungssystem des Schauspielberufs werden ebenfalls von Kurzdramen und KI neu gestaltet – die Logik der Prominenzbildung wurde bereits aktualisiert, die Aufführungsstandards steigen stetig … Und all das führt letztendlich zu einem Kernproblem: Kurzdramen befinden sich gerade im Trend, wohin sollen die echten Schauspieler gehen?

Nach Ansicht von Tan Fei „sind Kurzdramen wie ein Windstoß, der besonders stark nach Neuem giert und das Alte verachtet“. Ein Blockbuster-Werk kann bereits einen „Top-Star“ hervorbringen, diese Popularität ist oft so strahlend aber kurzlebig wie ein Sternschnuppe. Die Erinnerungswirkung und die Zuschauerbindung von Kurzdramen sind weit geringer als die traditioneller Film- und Fernsehwerke. Die Geschwindigkeit, mit der Neue aufsteigen und Alte abtreten, ist beispiellos.

Diese Branchenreform ist jedoch nicht völlig sinnlos. Sie lässt den Schauspielberuf gerade zur einfachen Essenz zurückkehren: Die Herausragenden werden noch besser, und diejenigen, die nicht mit dem Branchenrhythmus Schritt halten können, geraten in eine immer schwierigere Lage. Gleichzeitig steigt die Eintrittshürde – wenn die Leistung eines echten Schauspielers sogar schlechter ist als die eines KI-Schauspielers, gibt es natürlich keinen Grund, ihn einzusetzen.

Wenn Schauspieler nicht jede Gelegenheit zum Aufführen schätzen, wird die KI sie ohne Vorwarnung ersetzen. Im Folgenden ist das Gespräch zwischen *Neue Wochenschau* und Tan Fei aufgeführt.

Kurzdramen sind wie ein Windstoß,

der besonders stark nach Neuem giert und das Alte verachtet

Neue Wochenschau: Die Kurzdramen haben sich bis heute rasant entwickelt und sind zur neuen Heimat einer großen Anzahl von Schauspielern geworden. Deiner Meinung nach, hat diese Welle den Überlebensraum der Schauspieler erweitert oder das ursprüngliche Wertesystem des Schauspielberufs neu gestaltet?

Tan Fei: Es muss der Ausweitung des Raumes gelten. Berufe kennen keine Hierarchie, das Aufführen von Langdramen und Kurzdramen sollte an sich keine Hierarchie kennen. Heutzutage verlieren Langdramen an Bedeutung und die Produktionsstartquote sinkt stark, viele Schauspieler haben tatsächlich keinen Ausweg. Das ist so ähnlich wie Fußballspieler: wenn man nicht in der „Chinese Super League“ spielen kann, kann man auch in der „Scottish Premier League“ spielen. Für Schauspieler sind sie zuallererst Menschen, die überleben müssen. Ich denke, man sollte diesen Punkt aus humanistischer Perspektive betrachten.

Natürlich ist der Aufstieg der Kurzdramen wie ein Windstoß, und jetzt ist es tatsächlich zu einer ziemlich peinlichen Situation gekommen – mit dem Aufstieg der KI scheinen heutzutage 95 % aller Werke KI-Mikrokurzdramen zu sein, und eine große Anzahl von echten Schauspielern steht vor der Situation, keine Rollen zu bekommen. Die ursprünglichen mittleren Schauspieler haben fast keine Rollen mehr zu spielen, und das gilt umso mehr für Statisten.

Deshalb betonen wir in letzter Zeit stetig Gerechtigkeit und Effizienz: Die KI soll letztendlich den Menschen unterstützen. Denn keine Technologie soll am Ende den Menschen ersetzen, sondern den Menschen dabei helfen, ihre Wertsteigerung zu erreichen.

Neue Wochenschau: Der Zyklus der Prominenzbildung durch Kurzdramen wurde bereits auf wöchentliche Berechnung komprimiert, ein Blockbuster kann bereits einen „Top-Star der Kurzdramen“ hervorbringen, aber diese Schauspieler gelangen nur schwer in den Mainstream-Kreis der Film- und Fernsehbranche. Wo liegt deiner Meinung nach der Kernunterschied zwischen der Prominenzbildungslogik von Kurzdramen und der traditioneller Film- und Fernsehwerke? Ist die „Popularität“ von Kurzdramenschauspielern dasselbe wie die „Berühmtheit“ im traditionellen Sinne?

Plakat der Unterhaltungssendung *Unbegrenztes Übertreffungsstudio*

Tan Fei: Die „Popularität“ von Kurzdramenschauspielern ist wie ein Sternschnuppe, sie kommt schnell und geht schnell. Sie können eine Unterhaltungssendung namens *Unbegrenztes Übertreffungsstudio* beachten. Seit letztem Jahr lässt die Sendung Schauspieler von Kurzdramen und Langdramen gemeinsam an Film- und Fernsehprojekten teilnehmen. Man kann sehen, dass Kurzdramenschauspieler bei Darstellungen mit starker Explosivkraft wie starkem Weinen und Hysterie sehr professionell auftreten, schließlich erfordert die Darstellung in vertikalen Kurzdramen an sich, dass Schauspieler ihre Emotionen verstärken. Aber bei Darstellungen, die Leerraum erfordern, nicht zu kraftvoll sein müssen oder kontinuierlich und systematisch sind, haben sie offensichtliche Mängel.

Jetzt treten immer mehr Schauspieler aus traditionellen Film- und Fernsehwerken in die Kurzdramen ein, was dazu führt, dass sich die Darstellungsweise der Kurzdramen von der ursprünglich extrem übertriebenen und extrem melodramatischen Form langsam zu „normal“ entwickelt. Gleichzeitig lernen viele Schauspieler von Langdramen auch einige Darstellungseigenschaften von Kurzdramenschauspielern kennen, zum Beispiel wenn die Handlung extrem umschlägt, zeigen die Schauspieler rasche psychische Veränderungen und Veränderungen der Gesichtsausdrücke. Beide Seiten lernen voneinander die Stärken, um ihre eigenen Schwächen auszugleichen.

Aber die „Popularität“ von Kurzdramenschauspielern unterscheidet sich von der „Berühmtheit“ im traditionellen Sinne. Aufgrund des Aktualisierungszyklus ersetzen neue Schauspieler sofort die alten, die Zuschauer erinnern sich nicht immer an das Gesicht eines Kurzdramenschauspielers. Die Erinnerungswirkung, Verweildauer und Aufmerksamkeit für Kurzdramenschauspieler sind nicht so hoch wie bei traditionellen Film- und Fernsehwerken, was dazu bestimmt, dass ihre Berufslaufbahn relativ kurz ist.

Bis jetzt wurden die Kurzdramenschauspieler bereits mehrmals ausgetauscht. Das hängt mit den Eigenschaften der Kurzdramen zusammen – der Trend ändert sich stetig, diesen Monat ist vielleicht das beliebt, nächsten Monat ist es nicht mehr beliebt, wenn man es dreht. Genau wie der Geschmack des Hotpots in Chengdu: Diesen Monat stehen die Leute noch in langen Schlangen, um bestimmte Geschmacksrichtungen zu essen, nächsten Monat sind sie von niemandem mehr beachtet. Kurzdramen sind wie ein Windstoß, der besonders stark nach Neuem giert und das Alte verachtet.

Vermische nicht die Schauspieler an der Spitze der Pyramide

mit den gewöhnlichen kleinen Schauspielern

Neue Wochenschau: Heutzutage wechseln eine große Anzahl von mittleren Schauspielern aus traditionellen Film- und Fernsehwerken leise zu Kurzdramen. Nach deiner Beobachtung der Branche, wie ist die tatsächliche Situation dieser Schauspieler?

Tan Fei: Tatsächlich gehen auch einige erfahrene Alt-Schauspieler dazu, Kurzdramen zu drehen, zum Beispiel Liu Xiaoqing, für sie ist das eher eine Art Spaß. Aber in gewissem Maße spiegelt es auch die peinliche Situation des Marktes für Langdramen wider – es gibt nicht mehr so viele Rollen wie früher. Schauspieler sind wie Handwerker, sie müssen arbeiten, müssen ständig in Bewegung bleiben. Wenn man lange keine Filme dreht, wird man ungeübt und der Zustand stimmt nicht mehr, also ist das Drehen von Kurzdramen manchmal auch eine Art Übung.

Was einige Schauspieler betrifft, die an Filmakademien absolviert haben, gibt es heutzutage tatsächlich wenige Rollen, viele von ihnen verlegen ihren Hauptarbeitsbereich auf Kurzdramen oder Live-Streaming. Kurzdramen bieten Schauspielern eine neue Bühne, aber nachdem die KI eingegriffen hat und sogar missbraucht wird, schrumpft diese Bühne wieder. Die Gesellschaft ist zudem sehr unnachgiebig gegenüber Schauspielern, sie vermischen immer die Schauspieler an der Spitze der Pyramide mit den gewöhnlichen kleinen Schauspielern. Einige Schauspieler haben Steuern hinterzogen, andere sind nicht bei einer Firma unter Vertrag und haben nicht einmal Sozialversicherung. Wir sollten den Schauspielern so viele Möglichkeiten wie möglich bieten, das ist auch die humanistische Fürsorge, die die Branche haben sollte.

Szenenfoto des Kurzdramens *Jin Xiu An Ran*, das von Liu Xiaoqing gespielt wird

Neue Wochenschau: Die Produktionslogik von Kurzdramen strebt an sich nach extremer Effizienz und starken Emotionen, dazu kommen KI-Schauspieler, die nach und nach echte Schauspieler ersetzen. Vor diesem Hintergrund, welche Eigenschaften von echten Schauspielern können nicht ersetzt werden?

Tan Fei: Was ersetzt werden kann, wird leichter ersetzt, was nicht ersetzt werden kann, bleibt unersetzlich. Einige mittlere Schauspieler und Statisten stehen vor großen Herausforderungen. Die Branche stellt auch höhere Anforderungen an die Darstellungsfähigkeit der Schauspieler. Heutzutage wagt niemand mehr am Filmset, sich großspurig aufzuführen, niemand mehr spricht Zahlen statt der Texte, denn das führt direkt zur Eliminierung aus der Branche. Wenn man nicht jede Gelegenheit schätzt, wird die KI dich wirklich ohne Vorwarnung ersetzen.

Neue Wochenschau: Früher war der Kernmaßstab zur Bewertung von Schauspielern die Schauspielkunst und die Tiefe der Rollengestaltung. Bei Kurzdramen werden Anforderungen wie „in 3 Sekunden die Aufmerksamkeit erregen“ und „Dichte der Emotionsausgabe“ gestellt. Glaubst du, dass Kurzdramen das Bewertungssystem für die Darstellung umgeschrieben haben?

Tan Fei: Die Darstellung in Kurzdramen ist auch Darstellung, im Wesentlichen sollte sie gleich sein. Aber in der praktischen Umsetzung bestimmen die Eigenschaften des vertikalen Bildschirms, dass die Anforderungen an Langdramen und Kurzdramen unterschiedlich sind: Langdramen zeigen mehr die Veränderungen der Umgebung um den Schauspieler, zum Beispiel die Menschenmenge hinter ihnen, das fließende Wasser neben ihnen, der fahrende Zug. Kurzdramen brauchen das nicht, die Kamera richtet sich direkt auf das Gesicht, meistens handelt es sich um Nahaufnahmen oder Großaufnahmen, die andere Anforderungen an die feinen Gesichtsausdrücke der Schauspieler und die extremen Umschläge der Emotionen stellen.

Die entsprechenden Bewertungssysteme unterscheiden sich natürlich auch: Dieselbe Darstellungsweise ist in Kurzdramen normal, in Langdramen wirkt sie aber nicht lebensnah und wirkt zu gekünstelt.

Ich denke, dass gute Schauspieler von Langdramen auch gut Kurzdramen spielen können, aber gute Schauspieler von Kurzdramen können nicht unbedingt gut Langdramen spielen. Schauspieler von Langdramen verfügen über entsprechende Fähigkeiten und Grundkenntnisse, wenn der Regisseur die Anforderungen klar erklärt, können sie sie erfüllen. Aber wenn man Schauspieler, die an die Darstellung in Kurzdramen gewöhnt sind, dazu bringt, in Langdramen Leerraum und feine psychische Veränderungen auszudrücken, schaffen sie das möglicherweise nicht, weil sie es gewohnt sind, Emotionen durch Gesichtsmuskeln und Körpersprache nach außen zu zeigen.

Deshalb empfehle ich Schauspielern von Kurzdramen, wenn sie ihre berufliche Bühne erweitern wollen, mehr professionelles Training zu absolvieren und mehr von erfahrenen Regisseuren und Darstellungstrainern zu lernen.

„Du bist sogar schlechter als die KI,

warum soll ich dich dann noch einsetzen?“

Neue Wochenschau: Wurde die „Schauspielkunst“ im Zeitalter der Kurzdramen neu definiert?

Tan Fei: Man nennt es keine Neudefinition, sondern eine aktualisierte Version. Früher vollbringen Schauspieler innerhalb einer vorgeschriebenen ungefähren Zeitspanne die Wahrnehmung der Figur und der Umgebung. Heutzutage müssen Schauspieler innerhalb kürzester Zeit die Zuschauer dazu bringen, ein markenartiges Verständnis für die Persönlichkeit der Figur zu bekommen. Das heißt, heutzutage werden Anforderungen an die sofortige Darstellungsfähigkeit der Schauspieler gestellt, während früher die Fähigkeit der Schauspieler, Leerraum zu erzeugen, mehr Wert gelegt wurde. Extremes Darstellen ist eigentlich auch sehr schwierig, früher konnten wir das vielleicht nur in Filmen von Stephen Chow sehen. Viele Kurzdramen „kopieren“ einige Elemente von Stephen Chows Werken, zum Beispiel den absurden Humor oder die extreme Übertreibung, was ebenfalls die Schauspielkunst der Schauspieler auf die Probe stellt.

Neue Wochenschau: Heute haben junge Leute, die in die Branche einsteigen wollen, zwei Wege vor sich: Der eine ist der „langsame Weg“ der traditionellen Film- und Fernsehbranche; der andere ist der „schnelle Weg“ der Kurzdramen, der schnell Einnahmen bringt, aber leicht etikettiert wird. Aus der Perspektive eines Branchenbeobachters, welchen Rat würdest du eher geben?

Tan Fei: Junge Leute sollten besser nicht leicht den Traum von einer Schauspielerkarriere verfolgen, die Opportunitätskosten sind zu hoch. Einige Leute, die schon in jungen Jahren nur den Traum von einer Schauspielerkarriere verfolgen, geraten leicht aus der normalen Entwicklungsbahn