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AI-Kurzfilme zielen auf Filmfestivals ab

刺猬公社2026-07-30 17:53
Warum tauchen immer mehr KI-Kurzfilme auf Filmfestivals auf?

KI-Film und -Fernsehen gehört nach wie vor zu den am heißesten diskutierten Inhalten dieses Sommers.

Am 16. Juli lud der Douyin-Ersteller Feifei Fei eine Sammlung von KI-Kurzfilmen mit dem Titel *Die entlassene Frau* hoch, die derzeit über drei Millionen Likes erhalten hat;

Am 21. Juli initiierte die Sendung *Ich habe eine Idee* von Tencent News die Online-Vorführung der Veranstaltung „Literatur-Super-Schnittstelle: AIGC-Bildexperiment“, um KI-Ersteller zu ermutigen, ernste Literatur für Film und Fernsehen zu adaptieren.

Am 23. Juli brachte iQiyi den ersten KI-Netzfilm *Seltsame Erzählung: Papierklinge durch die Ödnis* mit einer Laufzeit von über einer Stunde auf den Markt;

Auf der Plattform Douyin steigt auch die Zahl der Fans von KI-Schauspielern ständig. Einige stellen fest, dass KI-Schauspieler mehr Popularität haben als die eigentlichen Künstler, andere staunen über die rasante Entwicklungsgeschwindigkeit der KI-Filmindustrie.

Eine Gruppe von Fachleuten setzt sich zudem für die Hochwertigkeit von KI-Inhalten ein, strebt mehr Auszeichnungen auf Filmfestivals und Vorführveranstaltungen an, wartet auf den explosionsartigen Datenverkehr der Plattformen und schafft mehr kommerzielle Chancen.

Alle wissen, dass das Modell der bloßen Massenproduktion nie langfristig haltbar ist.

Der Preisträger mit den meisten Auszeichnungen in der KI-Kurzfilmbranche

Wenn man von Kong Defei spricht, lautet die Bewertung der Insider: „Er ist der Preisträger mit den meisten Auszeichnungen in der KI-Kurzfilmbranche.“

In den letzten zwei Jahren hat Kong Defei durch die Erstellung von KI-Kurzvideos mehr als hundert Preise erhalten, die fast zwei Wände seines Ateliers füllen könnten. Darunter befinden sich Preise der KI-Sektion des Internationalen Filmfestivals von Hainan Island sowie internationale Auszeichnungen wie die des Hauptwettbewerbs des WAIFF Welt-KI-Filmfestivals von Cannes. In diesem Jahr schloss er sich zudem der Veranstaltung „Literatur-Super-Schnittstelle: AIGC-Bildexperiment“ an und adaptierte das ernste Literaturwerk *Bit-Zirkel* mit KI.

In der zweiten Hälfte des Jahres 2024, als die großen KI-Modelle in China gerade erst ihren Anfang nahmen, nahm Kong Defei, der seit elf Jahren in der Werbebranche tätig war, an einem von einer Marke initiierten KI-Werbewettbewerb teil. Damals ahnte er nicht, dass KI heute so viel Aufmerksamkeit erhalten würde, und er erwartete auch nicht, dass er am Ende den nationalen Meistertitel dieses Wettbewerbs gewinnen würde.

Gleichzeitig entwickeln sich die großen KI-Modelle rasant weiter. Nur zwei bis drei Monate später erreichte KI bereits eine Effizienz, mit der eine Person einen Demo-Film erstellen kann. Kong Defei fand das unglaublich und wollte KI nutzen, um die bizarren, surrealen Ideen in seinem Kopf nacheinander umzusetzen.

In der Vergangenheit in der Werbebranche war Kong Defei hauptsächlich für die Werbekreativität zuständig, während die Umsetzung von einem Regieteam gesteuert wurde. Das bedeutete: Wenn der Regisseur die Ideen der Kreativabteilung effizient umsetzen konnte, verlief die Dreharbeit des Werbefilms reibungslos. Wenn aber der Regisseur und die gesamte Umsetzungsseite die kreativen Ideen nicht verstanden, litt das Endergebnis stark darunter. „Jede Informationsvermittlung durch eine Zwischenstufe führt zu Informationsverlust.“

Mit dem Aufkommen von KI kann Kong Defei nicht nur seine Inhalte vollständig selbst steuern, seine Kreativität von Grund auf vollständig umsetzen, sondern er muss auch nicht mehr mit gegenseitigem Abschieben von Verantwortung bei der Arbeit kämpfen.

Im Gegensatz zu vielen Fachleuten, die sich entschieden haben, den Trend der KI-Comics zu nutzen, hat Kong Defei zwei Entwicklungswege für sein Atelier entworfen: Der erste Weg besteht darin, seine bisherigen Fähigkeiten zu nutzen, um Werbekreationen zu produzieren. Der zweite Weg besteht darin, hochwertigere KI-Geschichten zu erstellen, durch Gewinnen von Preisen im In- und Ausland von der etablierten Mainstream-Filmindustrie wahrgenommen zu werden und seine kreativen Fähigkeiten von mehr Menschen anerkennen zu lassen.

„Werbung ist nur eine kommerzielle Kunst, die letztendlich kommerziellen Zielen dient und von persönlichem Ausdruck getrennt ist. Aber unser Wunsch nach narrativer Darstellung ist sehr stark, wir wollen langfristig Filme machen.“

Kong Defeis Entscheidung war sehr klug. Er folgte nicht dem Trend, realistische Kurzfilme zu erstellen, die den Uncanny-Valley-Effekt hervorrufen, sondern wählte die Form von Animationen für Inhalte im Stil von Fabeln. Zum Beispiel erzählt *Kürbis* in einem stilvollen, haptischen Fabel-Stil eine leicht gruselige Geschichte. Dieser Kurzfilm wurde vollständig von Kong Defei alleine erstellt, das Drehbuch brauchte nur 1000 Wörter und gewann schließlich den Preis für den besten Thriller des Internationalen Arche-KI-Filmfestivals AAFF 2026.

„Wir haben uns nicht mit realistischen KI-Inhalten befasst, weil die KI zu diesem Zeitpunkt noch Probleme in Bezug auf Feinheit, Dialoge, Rhythmus und Gefühlsausdruck hatte. Auch der Uncanny-Valley-Effekt führt bei uns zu körperlicher Abneigung“, sagt Kong Defei.

In der ersten Hälfte dieses Jahres hat das fünfköpfige kleine Team von Kong Defei zwei bis drei Kurzfilme mit filmischer Qualität erstellt. Ein durchschnittlicher zehnminütiger Kurzfilm braucht einen vollen Monat zur Herstellung. Sogar für einen KI-Kurzfilm wie *Kürbis*, der kürzer als fünf Minuten ist, hat Kong Defei alleine mehr als zwanzig Tage gebraucht.

Alle sagen, dass die Rechenkosten teuer sind. Aber nach Ansicht von Kong Defei sind die Personalkosten nach dem Aufkommen von KI sogar noch höher. Die Herstellungskosten eines hochwertigen KI-Kurzfilms sind nicht niedrig. „Der Weg zur Werbevermarktung ist derzeit für jedes Team am klarsten. Für KI-Kurzfilme hoffen wir aber, dass die Plattformen als Investoren gemeinsam in die Erstellung klassischer Inhalte investieren.“

Das ist der neue Weg, den Kong Defei nach dem Gewinn von mehr als hundert Preisen weiter erforschen möchte.

Modellierung mit dem eigenen Bild

Der Produzent Zhou Peng und der Regisseur Ding Yi nahmen in diesem Jahr an der Vorführveranstaltung „Literatur-Super-Schnittstelle: AIGC-Bildexperiment“ teil, die gemeinsam von Tencent News, der Zeitschrift *People's Literature* und der Beijing Informatisierungsvereinigung initiiert wurde. In Zusammenarbeit mit mehreren Parteien adaptierten sie das ernste Literaturwerk *Der Sechsohr-Makake* des Autors Xu Zechen. Von der Festlegung des frühen Drehbuchs bis zur Fertigstellung brauchte der fünfzehnminütige Kurzfilm das Team einen ganzen Monat.

Obwohl es keine individuelle Erstellung war, bestand das gesamte Produktionsteam nur aus zwei bis drei Personen. Ding Yi war für die Regie zuständig, Zhou Peng beteiligte sich jederzeit, um Probleme mit Rechenleistung und Personal während der Produktion zu lösen. Weitere Mitarbeiter gaben Anregungen für spätere Anpassungen.

Für Zhou Peng liegt die größte Herausforderung bei der filmischen Umsetzung von ernster Literatur mit KI in der Fähigkeit, die Geschichte darzustellen. „Der Ausdruck der ernsten Literatur ist zurückhaltend, was hohe Anforderungen an die Fähigkeit zum Geschichtenerzählen stellt. Aber bei der Erstellung dürfen wir nicht zu hoch anfangen oder vollständig aus dem Rahmen des Romans ausbrechen.“

*Der Sechsohr-Makake* erzählt die Verwirrung von Peking-Zuwanderern aus der Perspektive eines Affen. Neben der bodenständigen Darstellung des Inhalts hat dieser KI-Kurzfilm einen deutlichen visuellen Stil: Um Urheberrechtsverletzungen bei Porträts zu vermeiden, stammt das Hauptcharakterbild von *Der Sechsohr-Makake* aus echten Aufnahmen von Zhou Peng. Um den typischen „KI-Geschmack“ zu vermeiden, stammen die Straßenszenen des Kurzfilms ebenfalls aus echten Aufnahmen. Zusammen mit der Anpassung an Schwarz-Weiß-Töne lassen sich Bildfehler und Bildrauschen stark reduzieren.

Das ist auch der Grundton der Kurzvideos von Ding Yi und Zhou Peng. Die gemeinsam erstellte Serie *Cyber-Peng* weist dieselben Merkmale auf: sie ist schwarz-weiß, und die Hauptfiguren basieren jeweils auf dem eigenen Bild der beiden. Im Vergleich dazu ist *Der Sechsohr-Makake* eine Weiterentwicklung der Serie *Cyber-Peng*.

Im Gegensatz zu der Werbevermarktung von Kong Defei sind die Inhalte von Zhou Peng und Ding Yi eher als Medieninhaber ausgerichtet. Sie verdienen hauptsächlich mit KI-Kurzvideos Geld, der höchste Preis für eine einzelne Werbung kann 400.000 Yuan erreichen.

„Kurzdramen eignen sich nicht für unsere Art von Erstellern zur Vermarktung. Einerseits haben wir nicht so viele Mitarbeiter und können nicht so schnell arbeiten. Andererseits wollen wir lieber hochwertige Inhalte produzieren, statt am Fließband zu arbeiten.“

Zhou Peng arbeitete ursprünglich im Ausbaubereich, aber weil die Branche schwierig zu betreiben war, beschloss er, in die KI-Filmbranche zu wechseln. Einerseits sind die KI-bezogenen Bedienungstechniken nicht schwer, andererseits ist die Herstellung eines Films nicht zu schwierig. Anfangs wollte er nur Geld verdienen, später begann er, nach wertvollerem Ausdruck zu streben.

In dieser Branche ist allen klar, dass der endgültige Effekt der Verdrängung des Inhaltsflusses durch den Popularitätsfluss die Verschlechterung des gesamten Ökosystems beschleunigt. „Tatsächlich sind 90 % der Kurzdramen-Unternehmen im Mai dieses Jahres schnell untergegangen. Die Produkte, die es heute unter die ersten drei Plätze der Beliebtheitsliste schaffen, sind in Bezug auf Schauspielauswahl und grundlegende Einstellungen von sehr hoher Qualität. Nur die besten Inhaltsteams können überleben.“

Für eine langfristige Entwicklung muss man hochwertige Inhalte machen, vor allem mit persönlichem Ausdruck. Zhou Peng gab ein Beispiel: KI kann Erstellern helfen, einen Text von 1000 Wörtern auf 10.000 Wörter zu erweitern. Aber wenn die Geschichte keine Seele hat, hat sie dann noch einen Sinn?

KI-Kurzfilme warten auf einen Durchbruchshit

Der Weg zur Kommerzialisierung von KI-Kurzfilmen braucht noch einige Zeit. In diesem Prozess sehen einige ihn als Sprungbrett zur Herstellung von Langfilmen, andere erwarten einen Durchbruchshit, der den aktuellen Zustand der Branche verändert.

Bevor Ding Yi mit der Erstellung von KI-Kurzfilmen begann, arbeitete er in der Werbebranche und war auch an einigen Dokumentarfilmen beteiligt.

Für ihn ist einer der Vorteile bei der Herstellung von KI-Kurzfilmen, dass er mehr Preise gewinnen kann. Nach Ansicht von Ding Yi brauchen sowohl Langfilme als auch Dokumentarfilme eine gewisse Zeit zur Ausarbeitung. In dieser Zeit lassen sich genug KI-Kurzfilme erstellen, um sich eine Chance zu erarbeiten – das ist kostengünstiger.

Diese Chance bedeutet sowohl, dass sein Talent wahrgenommen wird, als auch die Möglichkeit, Langfilme zu drehen. „Für junge Regisseure und Ersteller ist das die einzige Lösung, um von den Plattformen bemerkt zu werden.“

In einer Zeit, in der die Plattformprojekte abnehmen und junge Fachleute noch weniger Chancen haben, ist es für viele Menschen eine Wahl, sich im KI-Bereich zu profilieren. Viele junge Leute gewinnen ständig Preise mit KI-Kurzfilmen. Für sie kann der Gewinn von Preisen im Bereich der KI-Kurzfilme eine „Eintrittskarte“ zur Herstellung von realen Langfilmen mit menschlichen Schauspielern sein.

Auf der Vorführveranstaltung „Literatur-Super-Schnittstelle: AIGC-Bildexperiment“ sagte auch ein KI-Kurzfilmer der Generation 00, der bereits viele Preise gewonnen hat, dem Igel-Institut: Im Vergleich zur Allmacht von KI hat die reale Aufnahme mit echten Schauspielern unersetzbare Funktionen: „Man kann mit KI den Gipfel des Mount Everest nachbilden, aber man kann nie das Gefühl vermitteln, wenn man selbst den Mount Everest bestiegen hat.“

Zhou Peng entwickelt seine KI-Kurzfilme ständig weiter, um seine Werke von Schwarz-Weiß zu Farbe zu überführen. Die größte Schwierigkeit besteht darin, dass die derzeit von KI erzeugten Inhalte noch nicht perfekt sind, und das Publikum reagiert zunehmend ablehnend auf den Uncanny-Valley-Effekt bei KI-Inhalten.

Aber er glaubt, dass diese technischen Probleme innerhalb eines Jahres gelöst werden können, und danach kommt die Gewinnphase für hochwertige KI-Kurzfilme. „Gute KI-Kurzfilme brauchen wie Langfilme Zeit zum Nachdenken, wiederholtes Ausarbeiten und Finden des richtigen Gefühls“, sagt Zhou Peng. Seinem Wissen nach haben sich bereits einige Menschen darauf konzentriert, solche Inhalte zu erstellen.

Während er sich mit der Technik befasste, wollte Zhou Peng ursprünglich an einem KI-Trainingskurs teilnehmen, später wurde er aber selbst Dozent in diesem Kurs. Aber für ihn gibt es hier ein Paradoxon: Sein gesamtes Wissen stammt aus praktischen Erfahrungen, aber diese Erfahrungen sind zu zeitgebunden und können nie mit der Entwicklungsgeschwindigkeit von KI Schritt halten.

Für die Ersteller von KI-Kurzfilmen ist die Technik in der Ära der rasanten KI-Entwicklung oft relativ billig. Das Wichtigste sind nach wie vor gute Inhalte.

„Die Verbraucher kümmern sich nicht darum, ob du KI benutzt hast, sie kümmern sich nur darum, ob es eine gute Geschichte ist“, sagt Kong Defei. Er bleibt optimistisch in Bezug auf die kommerzielle Aussicht von hochwertigen KI-K