Exklusive Interview mit Nicolas Luchsinger, CEO von Buccellati: Wie können vier Schmetterlinge ein jahrhundertelanges Ästhetikverständnis vermitteln?

Anfang Dezember 2025 wird die italienische Luxus-Juweliermarke Buccellati die Ausstellung "Die Kunst des Zeitstillstands - Buccellati Sammlung" nach Shanghai bringen. Nach der Weltpremiere in Venedig im Jahr 2024 ist dies die erste systematische Präsentation dieser hundertjährigen Marke auf dem ausländischen Markt.

Die Ausstellung beginnt mit vier Schmetterlingsbrosche, die von vier Generationen der Buccellati-Familie geschaffen wurden, und präsentiert im Finale in der Galerie "Sammlungsgänge" die repräsentativen Werke und Kernfertigkeiten von Buccellati im Bereich der Luxusjuwelen. Mit 250 Werken, darunter 150 Juwelen und 100 Silberwaren, zeichnet diese Markenausstellung die Entwicklung der Marke von ihrer Gründung in Mailand bis hin zu ihrer globalen Expansion nach.

Vier Schmetterlingsbrosche, geschaffen von vier Generationen der Buccellati-Familie

Für die Luxusindustrie ist es kein neues Mittel, die Geschichte der Marke durch Ausstellungen zu erzählen. Aber die Umsetzung von "Die Kunst des Zeitstillstands" in Shanghai, China, findet genau in einer besonderen Zeit der Goldbegeisterung statt: Anfang Oktober hat der internationale Goldpreis einen Rekordhochpunkt von 4.000 US-Dollar pro Unze erreicht.

In einer Zeit, in der der Goldverbrauch immer noch nach Grammgewicht bewertet wird, wird diese Markenausstellung, die der Ehrung des "Königs der Goldschmiede" gewidmet ist, noch interessanter. Denn Buccellati, mit ihrer einzigartigen kulturellen Position in der Renaissance, bietet ein völlig anderes Wertesystem: Der Wert wird anhand der zeitlos ausgezeichneten Kunstfertigkeit und Ästhetik gemessen.

"Der Goldpreis mag steigen, aber was ein Werk wirklich zu einem Vermögenswert macht, ist die Kunstfertigkeit selbst", sagte Nicolas Luchsinger, CEO von Buccellati, in einem Interview mit 36 Kr.

Nicolas Luchsinger, CEO von Buccellati

Nach Meinung von Nicolas Luchsinger, in einer Zeit, in der Modehandtaschen nur dann ihren Wert behalten, wenn sie in perfektem Zustand aufbewahrt werden, werden Juwelen auf eine andere Weise von der Zeit geprüft, nämlich durch die Tiefe der Kunstfertigkeit. "Der einzigartige Wert von Buccellati liegt darin, dass selbst wenn Juwelen im Laufe der Jahre Gebrauchsspuren aufweisen, die dahinterliegende ausgezeichnete Kunstfertigkeit sie immer noch wie neu und wertvoll macht."

Was die Kunstfertigkeit betrifft, fehlen es Italien niemals an Spitzenhandwerkern. Die Geschichte der Goldverarbeitung kann sogar bis in das erste Jahrtausend v. Chr. zurückverfolgt werden, in die Zeit der etruskischen Zivilisation, die Mittelitalien beherrschte. Es war eine alte Gesellschaft, die die Metallverarbeitung bereits vor der Renaissance auf ein hohes Niveau gebracht hatte. Ihre repräsentative Goldkörnchentechnik wird wegen ihrer Annäherung an die Grenzen der Handwerkskunst immer noch als etwas angesehen, das in der europäischen Goldschmiedehistorie schwer reproduzierbar ist.

Der Dom von Florenz

In der Renaissance begann die Goldschmiedekunst nicht mehr nur der Kirche zu dienen, um Sakramente wie Heiligtaler und Zepter herzustellen, sondern nahm mit dem Aufstieg reicher Bankiers und Adelsfamilien wie der Medici-Familie auch viele Auftragsarbeiten von der weltlichen Gesellschaft an, um Juwelen für die persönliche Trage zu schaffen, um den sozialen Status zu demonstrieren.

Die Goldschmiede-Werkstätten dieser Zeit wurden auch zur Wiege der Renaissance-Künstler. Filippo Brunelleschi, der den Dom von Florenz entworfen hat, absolvierte in seiner frühen Jugend eine Ausbildung als Goldschmied; Lorenzo Ghiberti, der die "Himmelsgatter" der Florentiner Baptisterie schuf, hatte einen Vater, der damals ein bekannter Goldschmied war; der berühmte Bildhauer Benvenuto Cellini begann auch seine Karriere in einer Goldschmiede-Werkstatt.

Buccellati und die Renaissance

In gewisser Weise war die Goldschmiedekunst in der Renaissance nicht getrennt von anderen Kunstformen wie Architektur und Skulptur. Durch die klassische Symmetrie und Proportion, das geordnete Musterungssystem und die strengen Anforderungen an die präzise Handwerkskunst wurde ein ästhetisches Regelwerk mit struktureller Luxus gebildet, das einen wichtigen Bezugspunkt für die Kunstfertigkeit und Ästhetik von Buccellati darstellt.

Im Jahr 1919 gründete der Gründer Mario Buccellati seinen ersten Boutique in Mailand, was die Geburt der Marke Buccellati markierte. Mario Buccellati, der von der klassischen Renaissancekunst fasziniert war, holte Inspiration aus der Architektur, der Natur und der Couture, und schuf aus harten Edelmetallen Werke mit der Textur von Seide, Spitze und Waben.

Im Jahr 1919 eröffnete der Gründer Mario Buccellati seinen ersten Boutique in Mailand

Hinter diesem Erfolg steht eine über hundert Jahre alte Gravurtechnik. Die Rigato-Technik erzeugt durch parallele Gravuren einen seidenähnlichen Glanz und verleiht dem Metall die Feinheit von Stoffen; die Segrinato-Technik schafft durch kreuzende, überlappende und multidirektionale Punkte eine samtartige Matte; die Telato-Technik erzeugt mit einer "Kreuz"-Textur einen linienähnlichen Effekt; die Ornato-Technik, eine dekorative Musterungstechnik, entspricht den Mustern der luxuriösen Brokat-, Satin- und Spitzenstoffe aus der Renaissance; die Modellato-Technik schafft durch die feine Gestaltung der dekorativen Formen einen Relief-Effekt.

Heute werden diese Techniken weiterhin in vielen Serien von Buccellati wie Macri und Opera eingesetzt. Nach Meinung von Nicolas Luchsinger, CEO von Buccellati, sind diese aus alten Traditionen stammenden Techniken keine starre Übernahme, sondern ein konsequenter Anspruch an die Details, die Qualität und die Präzision der Handwerkskunst, "der seit über hundert Jahren unverändert bleibt und sich sogar ständig verbessert".

Oben die Rigato-Gravurtechnik, unten die Segrinato-Gravurtechnik

Die Handwerker sind die Grundlage der Kunstfertigkeit. Insbesondere für eine Marke wie Buccellati, die auf die Kunstfertigkeit Wert legt, ist die Ausbildung der Handwerker von entscheidender Bedeutung für die Zukunft. Im vergangenen Jahr hat Buccellati angekündigt, in ihre Juwelier-, Silberwaren- und Uhrenwerke intensiver zu investieren und in den nächsten drei Jahren mehr als fünfhundert Handwerker für ihre sieben Werke einzustellen.

Aber das bedeutet nicht, dass diese Luxus-Juweliermarke, die bereits 50 Filialen weltweit hat, in der Goldboomphase eine massive Expansion beginnen wird. Im Gegenteil, sie behält weiterhin eine extreme Zurückhaltung bei der Produktion. Auf sozialen Medien wie Xiaohongshu ist es zu einem Späßchen unter chinesischen Verbrauchern geworden, dass man "nur eine Bestellung aus dem Geschäft mitnehmen kann".

Handwerker in der Buccellati-Werkstatt (1950er Jahre) © Buccellati Archive

Nicolas Luchsinger gesteht auch zu, dass es eine strukturelle Diskrepanz zwischen Produktion und Nachfrage gibt. "Wir möchten nicht, dass unsere Kunden in unserem Geschäft auf Warenausfall stoßen. Aber objektiv gesehen ist die Herstellung von Buccellati-Werken sehr fein und mit der steigenden Nachfrage weltweit ist die Warteliste für einige beliebte Modelle wirklich lang. Manchmal muss man auch über ein Jahr warten." Er weist auch darauf hin, dass dieses Phänomen nicht nur auf dem chinesischen Markt, sondern weltweit auftritt.

Es ist erwähnenswert, dass Buccellati bereits Maßnahmen ergriffen hat, um die Kundenerfahrung zu verbessern. Nicolas Luchsinger sagte 36 Kr, dass Buccellati während des gesamten Prozesses von der Bestellung bis zur Lieferung über seine Markenservice-Repräsentanten ständig mit den Kunden kommuniziert, den Herstellungsfortschritt mitteilt und Fotos der Herstellung der Werke teilt, um die lange Wartezeit der Verbraucher zu einer Verlängerung der Markenerfahrung zu machen.

Das Thema "Kunstwerkstatt"

Diese Zurückhaltung erstreckt sich auch auf die Marketingaktivitäten. Die Bindung an Prominente durch Sponsoringverträge ist bereits der Standardweg für alle Luxusmarken. Aber Nicolas Luchsinger ist der Meinung, dass die Markenwerte von Buccellati nicht gut durch Prominentsponsoring vermittelt werden können.

Einerseits sind die unvorhersehbaren negativen Ereignisse hinter den Prominenten, die jederzeit die Marke in unnötige Konflikte verwickeln können. Andererseits legt er mehr Wert auf die Kohärenz und Konsistenz der Partnerschaft. Als Werbeträger muss man die Geschichte und die Kunstfertigkeit der Marke wirklich verstehen, ein Stilsbild haben, das zur Marke passt, und die Werte und die kulturelle Tiefe der Marke widerspiegeln können.

"Die Schwierigkeit bei der Suche nach einem Prominentsponsor liegt darin, dass man jemanden finden muss, der sowohl perfekt zur Markenbild passt als auch in der Lage ist, die Markenwerte langfristig auszudrücken." Er betont, "Wir leugnen natürlich nicht die Werbewirkung, wenn Prominente unsere Werke tragen, aber bei der Sponsoringfrage bleibt Buccellati immer vorsichtig." Deshalb hat Buccellati in den letzten Jahren die Designerin und Unternehmersfrau Talita von Fürstenberg mit deutscher Königshaus-Herkunft als Markenbotschafterin gewählt.

Talita von Fürstenberg

Ob es die Ablehnung einer massiven Produktionsausweitung oder die vorsichtige Auswahl von Werbeträgern ist, beides weist auf die einzigartige Position einer Marke mit familienhaften Wurzeln im heutigen stark kapitalisierten Luxusmarkt hin.

Nach den Entwicklungstendenzen der europäischen Luxusmarken ist es für Familienmarken im Allgemeinen schwierig, langfristig unabhängig zu bleiben. Unter der Machtwanderung, die vom Kapital geleitet wird, ziehen sich die Familienmitglieder der meisten Marken in den Hintergrund zurück. Buccellati ist jedoch eine Ausnahme. Obwohl Buccellati 2019 in die Kern-Juwelierabteilung der Richemont-Gruppe integriert wurde, sind immer noch mehrere Familienmitglieder in verschiedenen Positionen in der Marke tätig.

Die Familienmitglieder von Buccellati - Luca, MariaCristina, Lucrezia und Andrea Buccellati (von links nach rechts)

Insbesondere Andrea Buccellati, als Mitglied der dritten Generation und derzeitiger Ehrensprecher und kreativer Direktor der Marke, ist für die Neuübersetzung der familiären Traditionstechniken und klass