Die Reichtumsillusion und die Inhaltsrekonstruktion von KI-Kurzdramen
Wenn ein KI-Kurzfilm *Mit Waffe in die Song-Dynastie eintreten*, der gemeinsam online von einem Fahrdienstvermittler, einer Mutter von Kindern, einem Frachtfahrer und einem normalen Angestellten erstellt wurde, 10 Staffeln mit etwa 1000 Folgen erreicht, jede Folge weniger als 2 Minuten dauert, eine angegebene Gesamtzahl von über 12 Milliarden Plays im gesamten Netz erzielt und die Nutzer ständig nach neuen Folgen verlangen, ist er längst nicht mehr nur eine einfache Kultur- und Unterhaltungsnachricht.
In diesem Jahr lösten die beiden erfolgreichen KI-Kurzfilme *Sündige Ehefrau erschließt neues Land* und *Mit Waffe in die Song-Dynastie eintreten* nacheinander einen Boom aus und trafen genau auf den Wendepunkt der Branche: Die KI-Kurzfilme haben die Phase der Werkzeugvalidierung abgeschlossen und sind in die Phase des strukturellen Wettbewerbs der Industrie eingetreten. Die meisten Analysen auf dem Markt bleiben nur auf der Ebene „ob sie unterhaltsam sind, ob man damit Geld verdient und ob sie homogenisiert werden“, und übersehen den Punkt: Der größte Einfluss von KI-Kurzfilmen liegt nicht darin, dass eine neue Kategorie von Kurzvideos hinzugekommen ist, sondern darin, dass sie die Verhandlungsmacht, die Kostenstruktur und die Logik der Wertverteilung in jedem Glied der Inhaltsindustriekette neu gestaltet haben.
Aber fast zur gleichen Zeit ging der Hashtag #RedFruitKurzfilme machen dumm# auf die Trendliste, und die Kontroverse zielte direkt auf die Frage, ob KI-Kurzfilme „Rechenmüll“ sind. Auf demselben Markt werden sie einerseits als Wunder gefeiert und andererseits als „verblödend“ beschimpft – das ist das wahrhaftige Schnittbild der KI-Kurzfilme: Sie sind nicht mehr „emotionale Schnellkonsumgüter“ des unteren Marktes, aber sie sind noch lange nicht in einer allgemein zugänglichen Ära angekommen, in der jeder sie mit niedrigen Kosten leicht herstellen und reich werden kann.
Ein Netznutzer, der gerade lernt, KI-Comic-Kurzfilme zu erstellen, sagte gegenüber dem Commercial New Research Institute, dass die Herstellung von KI-Kurzfilmen grob die Prozesse umfasst: Generieren der Geschichte, Generieren des Drehbuchs und der Storyboards, Extrahieren der Charakterinformationen, Generieren der Drei-Seiten-Ansichten der Charaktere und der Szenenbilder, Erstellen von Prompts für die Videogenerierung und schließlich Generieren des Videos. Die Schwelle für die Nutzung der KI-Werkzeuge selbst ist nicht hoch, normale Menschen können sie nach ein oder zwei Tagen Lernen beherrschen. Aber um gute Ergebnisse zu erzielen, muss jeder Prozess detailliert bearbeitet werden: Die Ausarbeitung des Drehbuchs, historische Recherchen, Charaktergestaltung, narrative Logik und die Einstellung der Prompts sind die eigentlichen Prüfungen, die man nicht in kurzer Zeit beherrschen kann.
Von Text und Bildern, Audio, Langvideos bis hin zu Kurzvideos, Livestreams und KI-Kurzfilmen wird jeder Träger weiterentwickelt und spaltet sich gleichzeitig auf. Je reicher die Inhaltsökosysteme sind, desto intensiver wird der Wettbewerb um die Aufmerksamkeit der Zielgruppe, und der Datenverkehr und das Geschäftsmodell wandeln sich entsprechend.
Vom Chefredakteur-Kitsch bis zu *Mit Waffe in die Song-Dynastie eintreten*: Die Kurzfilme treten in die Version 2.0 ein
Wenn man die Entwicklung der Kurzfilme in den letzten Jahren nachverfolgt, kann man einen relativ klaren Wendepunkt erkennen.
Vor 2026 waren Kurzfilme hauptsächlich Realfilme mit Themen wie Aufstieg, Rache, dominanter Chef, Konflikte zwischen Schwiegermutter und Schwiegertochter und Kriegsgott, die sich an den unteren Markt und die ältere Bevölkerungsgruppe richteten. Die inhaltliche Logik lautete „schnelle Stimulation, schnelles Vergessen, schnelle Monetarisierung“. Nach drei Folgen wird die Demütigung zurückgegeben, nach fünf Folgen gibt es eine Wendung. Mit der Verstärkung der menschlichen Natur und Konflikten als Haken wurden die Abschlussrate der Filme durch Werbeausgaben und Höhepunkte sichergestellt, was zu phänomenalen Werken wie *Der Schwiegersohn* und *Ich bin Stiefmutter in den 80er Jahren* führte. Dies kann man die Phase der Kurzfilme 1.0 nennen.
Im Vergleich zu Langfilmen ist der größte Vorteil dieser Real-Kurzfilme die Kosten: Ein Kurzfilm von etwa hundert Minuten hat normalerweise eine Herstellungsdauer von etwa einem Monat, er braucht keine bekannten Schauspieler und kostet im Durchschnitt nur einige Hunderttausend Yuan. Dank des enormen Kostenvorteils sind Real-Kurzfilme sprunghaft angestiegen, und die Vielfalt der Themen hat auch eine größere Zuschauergruppe angezogen. Aber in den letzten zwei Jahren ist der Branchenwettbewerb hart geworden. Um eine höhere Sicherheit zu erreichen, liegen die Investitionen in hochwertige Kurzfilme im Allgemeinen bei einer Million Yuan oder sogar höher. Die Kosten sind sprunghaft gestiegen, aber die Einnahmen sind nicht gewachsen, was zu einer peinlichen Situation geführt hat.
In diesem Jahr sind mit der Reife der KI-Technologie und der Vielfalt ihrer Arten KI-Kurzfilme nacheinander online gegangen. Der erste Vertreter, der weit verbreitet wurde, ist *Sündige Ehefrau erschließt neues Land*, ein weiblich ausgerichteter Zeitreise-KI-Comic-Kurzfilm, der von einem Ehepaar der Generation 95 erstellt wurde und im gesamten Netz über 4,1 Milliarden Plays erzielt hat. Bis kürzlich hat der männlich ausgerichtete historische Zeitreisefilm *Mit Waffe in die Song-Dynastie eintreten* mit seinem strengen historischen Hintergrund und den sorgfältig gestalteten Kostümen und Requisiten erneut die Aufmerksamkeit erregt, Geschichts- und Kulturliebhaber, junge männliche Nutzer, wissensorientierte Nutzer und Langvideo-Nutzer angezogen und die Zuschauergrenzen von Kurzfilmen direkt erweitert.
Man kann sagen, dass die wahre Bedeutung des Erfolgs von KI-Kurzfilmen wie *Sündige Ehefrau erschließt neues Land* und *Mit Waffe in die Song-Dynastie eintreten* nicht darin liegt, dass KI besser „Bilder generieren“ kann, sondern dass KI den Kurzfilmen erstmals eine zusammengesetzte Form aus „fortlaufender Literatur + Genre-Serie + Fan-Betreuung“ verliehen hat, was bedeutet, dass der Kurzfilmmarkt in die Version 2.0 eintritt. Dies zeigt sich darin, dass die kreative Qualität sich von „Dichte von Klischees“ zu „konsistente Einstellungen, Wissensdichte, Charakterentwicklung“ wandelt; die Zielgruppe hat sich von älteren Nutzern im unteren Markt auf die Generation Z, harte männliche Zielgruppen, Leser von weiblichen Aufbauromanen und ausländische Nutzer ausgedehnt; das Geschäftsökosystem hat sich von dem reinen Verkauf einzelner Filme zu einer Kombination aus Plattformbeteiligung, Serien-IP, Werbung, E-Commerce, Internationalisierung und Lizenzierung von Urheberrechten entwickelt.
Daten zeigen, dass die Anzahl der neu veröffentlichten KI-Kurzfilme in diesem Jahr stetig gestiegen ist. In den ersten 10 Monaten wurden fast 550.000 Mikro-Kurzfilme online gestellt, was fast das 17-fache des gesamten Jahres 2025 ist, davon machen KI-Filme über 94 % aus.
Die Illusion des „KI-gesteuerten Reichtums“: Die lebhaften Rechnungen sind in Wirklichkeit sehr kalt
Aus den aktuellen Medienberichten und Trendthemen geht hervor, dass der Erfolg von KI-Kurzfilmen wie *Sündige Ehefrau erschließt neues Land* und *Mit Waffe in die Song-Dynastie eintreten* meist als Geschichte verpackt wird, dass „auch normale Menschen mit KI reich werden können“. Die Labels dieser Geschichte lauten hauptsächlich: Laienteam, niedrige Kosten, keine Werbeausgaben, 10 Milliarden Plays und Millionen-Einnahmen.
Aber wenn man sie weiter zerlegt, zeigt *Mit Waffe in die Song-Dynastie eintreten* eine andere Version der Geschichte. Dazu gehört: Bei der IP-Auswahl ist das Originalwerk das gleichnamige Werk von Tomato Novel, und der Grund, warum der Hauptschöpfer Zhang Hansheng es ausgewählt hat, ist, dass er die Klischees von dominanten Chefs und Demütigungen nicht ertragen kann. Beim Aufbau der Asset-Bibliothek werden hundert Folgen pro Woche durch „Kartenziehen“ manuell erstellt, normale Szenen werden im Durchschnitt dreimal generiert bevor sie akzeptiert werden, und große Kriegsszenen brauchen mehr als zehn Versuche. Bei den Investitionen gab es zwar keine Werbeausgaben, aber die Rechenkosten der gesamten Serie übersteigen eine Million Yuan.
Das Team von *Mit Waffe in die Song-Dynastie eintreten* ist auch kein völliger Anfänger. Zhang Hansheng gab zu, dass das Team zu seinem Überleben zu Spitzenzeiten 5 Filmteams gleichzeitig betrieben hat, um etwa 20 „Fließbandfilme“ pro Monat zu erstellen. Es hat mehr als ein Jahr lang durch die Herstellung zahlreicher Auftragswerke Erfahrung gesammelt und durch ständiges Ausprobieren die heutige Grundlage der Zusammenarbeit gebildet. Jetzt ist die monatliche Produktionsmenge auf eine einstellige Zahl gesunken, eine Höhepunkt-Szene wird ein bis zwei Tage lang ausgearbeitet, und die meiste Zeit wird für das Drehbuch aufgewendet.
„In der zweiten Jahreshälfte sind viele KI-Kurzfilmunternehmen im ganzen Land massenhaft pleitegegangen. Viele Menschen und Unternehmen, die wir kennen, sind zusammengebrochen und haben massenhaft Personal entlassen“, warnte Zhang Hansheng. Viele Menschen sehen nur das Ergebnis, nicht die Anstrengungen dahinter. „Wir arbeiten die ganze Nacht durch, jede Handlung wird Stück für Stück ausgearbeitet, es ist nicht so einfach, wie man sich vorstellt.“
Eine Gruppe von Daten bestätigt auch die Schwierigkeiten der KI-Kurzfilmbranche. Laut Statistiken der Zhongtai Securities sind die Herstellungskosten von KI-Kurzfilmen um 80 % bis 90 % gegenüber dem Vorjahr gesunken und betragen nur 2 % bis 10 % der Kosten traditioneller Kurzfilme. Wenn die Kosten sinken, explodiert das Angebot. Im ersten Halbjahr 2026 wurden auf der Douyin-Plattform 221.900 KI-Filme online gestellt. Mit einer Break-Even-Basis von 50 Millionen Plays haben nur 1,3 % der neuen Filme keinen Verlust gemacht, ungefähr nur einer von 77 Filmen hat seine Kosten wieder hereingeholt, und die Erfolgsrate von KI-Comic-Kurzfilmen liegt sogar unter 0,1 %.
Objektiv betrachtet hat KI die Herstellungsschwelle für Kurzfilme auf ein nie dagewesenes Niveau gesenkt, aber Kostensenkung bedeutet nicht eine Senkung der Standards. Je mehr man KI nutzt, desto mehr wird die subjektive Fähigkeit des Menschen auf die Probe gestellt: Die Auswahl der Geschichte, das Verständnis für die Charaktere, die Beherrschung des emotionalen Maßstabs, die Wahl der Schnittpunkte und das Verständnis für die narrative Logik usw. liegen immer noch in den Händen des Menschen und sind der Kernwert, den Maschinen schwer ersetzen können.
Darüber hinaus hat KI die Kosten der Filmproduktion gesenkt, aber das gesparte Geld ist nicht in den Taschen der Hersteller geblieben, es ist zu den Rechenleistungsanbietern (Modellunternehmen), den Verkehrsverteilern (Plattformen) und den Vermittlern für Werbeausgaben (Werbesysteme) geflossen.
Während die KI-Kurzfilme boomen, werden auch viele Zweifel laut, die sich hauptsächlich auf zwei Ebenen konzentrieren: die Inhaltsqualität und die kognitiven Auswirkungen. Einige Netznutzer sind der Meinung, dass die Vorlagen für Rache, Aufstieg und dominante Chef in vielen Kurzfilmen wiederholt verwendet werden, die Motiv für das Handeln der Charaktere unklar ist, die Handlungskonflikte durch Zufälle vorangetrieben werden und es nur eine duale Trennung zwischen Gut und Böse gibt, fast keine Grauzonen. Andere Netznutzer finden, dass die von KI generierten Charaktere steif spielen, die Synchronstimme mechanisch ist, der „KI-Geschmack“ zu stark ist und das Seherlebnis schlecht ist. Die tiefere Sorge liegt in der Angst vor „Verblödung“: Einige Nutzer berichten, dass sie nach dem aufeinanderfolgenden Anschauen von Dutzenden von Folgen „benommen im Kopf“ sind und sich nicht erinnern können, was sie genau gesehen haben. Sie glauben, dass die langfristige Aufnahme von stark stimulierenden Inhalten, die kein Nachdenken erfordern, die Bereitschaft zum aktiven logischen Schließen schwächen wird.
Ein Brancheninsider sagte offen, dass KI die Kosten pro Film von etwa 300.000 Yuan auf etwa 50.000 Yuan gedrückt hat, die Herstellungsdauer auf 7 bis 15 Tage verkürzt und die Produktionsmenge auf das Dutzendfache von Realfilmen vergrößert hat. Der Effizienzgewinn ist real, aber die damit einhergehenden Kontroversen sind auch real: Homogenisierung, „Verblödung“, Jugendschutz, Urheberrechts- und Persönlichkeitsrechtsverletzungen, und die breiteste Kritik lautet, dass sie zu viel Zeit in Anspruch nehmen.
Dazu kommen die Antworten von Aufsichtsbehörden und Plattformen, die dicht aufeinander folgen. Die Nationale Verwaltung für Radio und Fernsehen hat kürzlich eine neue Runde der Sonderverwaltung zur Beseitigung von Vulgarität und Homogenisierung von Mikro-Kurzfilmen angeordnet, die vom 1. November bis Ende Dezember zwei Monate dauert. Diese Verwaltung zielt nicht nur auf die Filme selbst ab, sondern umfasst auch die Filmtitel, Werbematerialien, Bullet-Kommentare, sogar die Empfehlungen auf der Startseite der Plattformen und die Beliebtheitsranglisten.
Die Rekonstruktion des Inhaltsindustriekosystems unter Wettbewerb und Zusammenarbeit
Die Überlagerung von Kurzfilmen mit dem KI-Effekt baut auch neue Eingangspunkte für den Datenverkehr und neue Inhaltsökosysteme auf.
Laut den neuesten Daten, die von QuestMobile veröffentlicht wurden: Bis September dieses Jahres hat die tägliche aktive Nutzerzahl von RedFruit erstmals 200 Millionen überschritten und 203,2348 Millionen erreicht; die durchschnittliche tägliche Nutzungsdauer beträgt 165,98 Minuten.
Mit der Erweiterung der Nutzergröße hat RedFruit allmählich einen geschlossenen Kreislauf von der IP-Versorgung bis zur Verkehrsverteilung gebildet: Tomato Novel liefert die Netzwerkroman-IP, Douyin ist für die Verkehrslenkung zuständig, RedFruit übernimmt die Wiedergabe und monetarisiert schließlich über Werbung.
Gleichzeitig erreichte das wöchentliche aktive Nutzeraufkommen des Mini-Programms von Tencent Green Bubble Kurzfilme in der ersten Oktoberwoche 89,68 Millionen, was bereits nahe an der Marke von 100 Millionen liegt und um 44,1 % gegenüber der ersten Septemberwoche gestiegen ist. Derzeit hat WeChat Kurzfilme den Eingang ersetzt, bei der Suche nach „Kurzfilm“ gelangt man standardmäßig zum Green Bubble Mini-Programm. Der Vorteil von Green Bubble liegt in dem leichten Eingang und der bequemen Erreichbarkeit, die Schwäche ist, dass die Inhaltsversorgung und die Nutzungsgewohnheiten noch aufgebaut werden müssen, und die Inhaltsoptionen für die Nutzer sind nicht reich genug, was wiederum Aspekte wie Inhaltsaufbau, Urheberrechtslizenzierung, Zusammenarbeit zwischen Inhaltsanbietern und Herstellern sowie das Beteiligungssystem betrifft.
Gleichzeitig warten die Langvideo-Plattformen nicht mehr ab, sondern integrieren KI beschleunigt in das Inhaltssystem und das Geschäftssystem ihrer Hauptseiten.
In diesem Jahr hat Mango TV das AIGC Innovationsinhalt-Zentrum gegründet und den ersten im chinesischen Fernsehen ausgestrahlten AIGC-Langfilm *Nach dem Westlichen Pilgerfahrt* veröffentlicht; Tencent Video verteilt die Inhalte über beide Kanäle, Fire Dragon Comic-Kurzfilme und die Hauptseite. Der höchste Anteil für exklusive reine Beteiligungsrechte kann 240 % erreichen, es gibt bereits Comic-Kurzfilme, die über 20 Millionen Yuan durch