Wenn KI alle Produktionshürden vollständig beseitigt: Worum geht es eigentlich im Kern beim Wettbewerb der Kurzdramen auf den Überseemärkten?

Im September dieses Jahres beliefen sich die geschätzten In-App-Kauf-Einnahmen ausländischer Mikrodrama-Apps auf beiden Plattformen auf etwa 285 Millionen US-Dollar. Die drei umsatzstärksten Produkte machten zusammen 45 % der Gesamteinnahmen der Top 20 aus. Davon erzielte NetShort einen geschätzten Umsatz von 29,22 Millionen US-Dollar, was einem sequenziellen Wachstum von 8,1 % entspricht. Damit übertraf es offiziell ReelShort und stieg auf den zweiten Platz der Rangliste.

Im selben Monat gab es eine markante Veränderung in der Top-100-Liste ausländischer KI-Dramen: NetShort kehrte mit einem Mikrodrama zum Thema "Die übergewichtige Frau erringt ihren Durchbruch" an die Spitze zurück und belegte mehr als die Hälfte der Plätze.

Betrachtet man nur die Rangplätze, handelt es sich um die Erfolgsgeschichte eines aufstrebenden Unternehmens. Stellt man dies jedoch in die aktuelle Kostenstruktur der Branche, ergibt sich ein ganz anderes Bild.

Daten von DataEye Juchacha zeigen, dass im ersten Halbjahr 2026 die gesamte Anzahl an Werbematerialien für ausländische Mikrodramen 19,61 Millionen Gruppen erreichte, was einem Anstieg von 324 % im Vergleich zum Vorjahr entspricht und bereits die 13,957 Millionen Gruppen des gesamten Jahres 2025 übertrifft. Im gleichen Zeitraum beliefen sich die branchenweiten In-App-Kauf-Einnahmen auf beiden Plattformen auf 1,27 Milliarden US-Dollar, was einem Anstieg von 13 % im Vergleich zum Vorjahr entspricht. Der Bericht "Marktforschungsbericht zum chinesischen Mikrodrama-Exportmarkt 2026" von Diandian Daten zeigt zudem, dass Werbeausgaben mittlerweile 50 % der Gesamtkosten für den Export von Mikrodramen ausmachen, und die Kosten für die Gewinnung eines einzelnen Nutzers auf dem nordamerikanischen Markt bereits 5,28 US-Dollar erreicht haben.

Das Angebot hat sich mehr als verdreifacht, die Einnahmen sind um mehr als ein Zehntel gestiegen, und die Kosten für die Nutzergewinnung steigen weiter. Wenn Produktionskapazität und Werbematerialien nahezu unbegrenzt kopiert werden können, verlagert sich die Knappheit von der Frage "Können wir das herstellen?" zu "Ist das hergestellte Produkt bereits marktgeprüft?".

Die aktuelle Positionsveränderung von NetShort fällt genau in diesen Übergangspunkt.

I. Zwei Kurven und die Tiefe der Rangliste

Daten von DataEye zeigen, dass die geschätzten Einnahmen auf beiden Plattformen im vergangenen Jahr kontinuierlich gestiegen sind.

Von 14,2 Millionen US-Dollar im vergangenen September auf 29,22 Millionen US-Dollar im September dieses Jahres stieg der Umsatz innerhalb eines Jahres um rund 15 Millionen US-Dollar, was einem Wachstum von 105,8 % entspricht. Der geschätzte Umsatz im September erreichte einen neuen Höchststand und nähert sich der Marke von 30 Millionen US-Dollar. In den ersten drei Quartalen dieses Jahres übersteigen die gesamten geschätzten Einnahmen 200 Millionen US-Dollar.

Die Kurve auf der Werbeseite ist ebenfalls steil. Daten der ausländischen Mikrodrama-Version von ADX zeigen, dass von Januar bis September dieses Jahres die Werbeintensität von NetShort einen schwankenden Aufwärtstrend aufwies und von anfänglich rund 34.000 Gruppen auf rund 180.000 Gruppen Ende September anstieg. Im September belief sich die gesamte Anzahl an veröffentlichten Werbematerialien auf 933.000 Gruppen, was mehr als 230.000 Gruppen über dem des zweitplatzierten Anbieters liegt und damit den ersten Platz bei den Werbeausgaben auf dem ausländischen Markt belegt.

Überlagern sich die beiden Kurven, erkennt man, dass Werbeaufwand und Einnahmen in die gleiche Richtung steigen. Dies ist im aktuellen Branchenumfeld nicht besonders häufig. Der Bericht "State of Short Drama Apps 2026" von Sensor Tower zeigt, dass im ersten Quartal 2026 die weltweiten Downloads von Mikrodrama-Apps 850 Millionen Mal überschritten, was einem Anstieg von 140 % im Vergleich zum Vorjahr entspricht. Die In-App-Kauf-Einnahmen beliefen sich auf etwa 750 Millionen US-Dollar, was einem Anstieg von 20 % im Vergleich zum Vorjahr entspricht. Das Download-Volumen hat sich auf das 2,4-fache des Vorjahreszeitraums erweitert, während die Einnahmen nur auf das 1,2-fache gestiegen sind. Die gesamte Branche steht vor dem gleichen Problem: Die Nutzer wachsen schneller als die Einnahmen.

Vor diesem Hintergrund zeigt die Tatsache, dass das Werbematerialvolumen den ersten Platz belegt und die Einnahmen auf den zweiten Platz gestiegen sind, dass die Investitionen auf der Werbeseite tatsächlich in Einnahmen und Rangplatz umgewandelt wurden, anstatt nur bei der Downloadzahl zu verbleiben.

Die Zahlen auf der Inhaltsseite bestätigen dies ebenfalls. In der Top-100-Liste ausländischer Mikrodramen im September schafften es insgesamt 3 Dramen von NetShort in die Top 10, mit dem höchsten Rang auf Platz 3 und einem einzelnen Dramen-Hitzewert von 12,677 Millionen. In der Top-100-Liste ausländischer KI-Dramen im September schafften es insgesamt 6 Dramen in die Top 10, mit dem höchsten Rang auf Platz 1 und einer Anzahl an Werbematerialien pro Drama von fast 38.000 Gruppen. In den beiden Top-100-Listen belegt NetShort 54 bzw. 53 Plätze.

Die Kombination aus hohem Rang und breiter Präsenz weist auf die große Bandbreite des Inhaltsvorrats hin, statt auf den Zufall eines einzelnen Erfolgsstücks.

II. Inhalt: Behandeln von Themen als Hypothesen statt als feststehende Urteile

Der Markt hat sich vollständig auf KI-Dramen umgestellt, und NetShort ist keine Ausnahme. Die Frage lautet: Warum werden deine Dramen in einem Markt ausgewählt, in dem jeder mit KI Dramen erstellen kann?

Das Drama, das im September die Top-100-Liste der KI-Dramen anführte, ist ein passendes Beispiel. Es handelt sich um eine typische Kombination aus dem Kern "Triumph nach Niederlage" und dem Äußeren "Figuren mit Übergewicht". Das Thema rund um übergewichtige Figuren ist an sich kein beliebtes Segment, aber zwei der Top 3 in der Top-100-Liste im September sind Werke desselben Anbieters mit ähnlichem Thema.

Ein Drama an der Spitze kann als Glück gelten, aber zwei Werke gleichzeitig in den Top 3 zeigen, dass es in diesem Zeitfenster tatsächlich unbefriedigte Nachfrage auf dem Markt gibt. Noch bemerkenswerter ist der Weg, zu diesem Ergebnis zu gelangen: Diese Kombination ähnelt einem sehr kostengünstigen Fehlversuch. Das Thema wird als zu prüfende Hypothese behandelt, mit kleinem Budget schnell erstellt, auf den Markt gebracht und anhand der Daten entschieden, ob mehr Ressourcen investiert werden.

Das Werk "One Move God Mode" zu Beginn des Jahres folgte einem anderen Weg. Der Sohn des Meeresgottes nimmt in der Gestalt eines einfachen Bauern mit einer rostigen Heugabel an der Ritterauswahl teil und enthüllt nach und nach seine Identität, um seinen Durchbruch zu schaffen. Dieses Werk, das in der Branche als das erste wirklich erfolgreiche KI-Drama im Ausland gilt, nutzte einen Zeitvorsprung: Das westliche Fantasie-Thema war in der Ära der real gedrehten Mikrodramen durch Kosten eingeschränkt, große Welten und Szenen ließen sich schwer darstellen. KI füllte genau diese Lücke, während das Marktangebot zu diesem Zeitpunkt noch leer war.

Der gemeinsame Punkt der beiden Fälle liegt nicht in der Intuition für Themen, sondern im Prüfpfad. Das erste Beispiel prüft, ob ein unbekanntes Label akzeptiert werden kann, das zweite prüft, ob eine durch Kosten blockierte Nachfrage freigesetzt wird, wenn die Kosten verschwinden. Beides sind keine Ja/Nein-Urteile, sondern experimentelle Aufgaben.

III. Lokalisierung: Umschreiben der Hülle statt Übersetzen von Untertiteln

Nachdem das Thema festgelegt ist, lautet die zweite Frage: Welche äußere Form passt zum Zielmarkt?

Das Werk "Horror Game: Seduce My Ghost Teacher or Die" verfolgt den Ansatz, den zeitlosen Kern "romantische Zuneigung" für weibliche Zielgruppen in eine Hülle mit starkem Kontrast namens "Horror-Spiel" zu packen. Die Hauptfigur ist in einem schulbasierten Horror-Überlebensspiel gefangen, an ein Liebes-Überlebenssystem gebunden und muss den gefährlichen Geisterlehrer erobern, um zu überleben. Die Regel "Scheitern bei der Eroberung bedeutet Tod" erzeugt ein Gefühl der Gefahr.

Die gleiche Liebesgeschichte hat einen völlig anderen dramatischen Druck, wenn sie in einer sicheren städtischen Umgebung spielt oder an der Grenze zwischen Horror und Tod. Dieser Ansatz erschließt die Psychologie der Nutzer: Sie wollen nicht nur Liebesgeschichten sehen, sondern Liebesgeschichten mit einem Preis.

Noch deutlicher wird das Bewusstsein für Lokalisierung bei der visuellen Gestaltung: Der Horror dieses Dramas ist kein traditioneller chinesischer Horror, sondern eher westlicher Horror mit Blut und Monstern. Charaktere und Umgebungen passen zum westlichen Geschmack. Dies ist kein Ergebnis, das man durch das Hinzufügen einer fremdsprachigen Synchronisation zu einem chinesischen Drehbuch erzielt, sondern eine Neugestaltung von Grund auf, die sich an den Ängsten und Wünschen des Zielmarktes orientiert.

Die Schwierigkeit dieser Strategie liegt in der richtigen Mischung. Das Verhältnis zwischen Liebesgefühlen und Horror muss präzise gesteuert werden, was auch der Teil ist, der bei ähnlichen Themen schwer zu kopieren ist.

IV. KI: Vom Produktionswerkzeug zum Prüfwerkzeug

Von der Drehbuchanalyse, Inhaltserstellung, Sprachübersetzung bis hin zu kreativen Werbematerialien und Werbeschaltungen durchdringt KI fast den gesamten Prozess der Mikrodrama-Wertschöpfungskette. Die Art und Effizienz, mit der Plattformen KI nutzen, bestimmt zu einem großen Teil ihre Position im KI-Zeitalter.

Wang Li, CEO von NetShort, hat öffentlich erklärt: KI ist nicht nur ein Werkzeug zur Gleichstellung, sondern auch ein Verstärker von Unterschieden. Der Abstand zwischen führenden und gewöhnlichen Erstellern wird sich weiter vergrößern.

Diese Aussage hat eine direkte Entsprechung im aktuellen Markt. Während die Produktionskapazität explosionsartig gestiegen ist, hat sich die Quote hochwertiger Werke nicht im gleichen Maße verbessert. Die meisten Anbieter nutzen KI, um schnell viele Dramen zu erstellen, die Produktionsmenge steigt, aber der Anteil hochwertiger Werke bleibt niedrig. Die große Anzahl an angebotenen Dramen verteilt die Aufmerksamkeit der Nutzer stattdessen. Wer die Effizienzsteigerung wirklich nutzt, macht nicht nur mehr Dramen, sondern mehr gute Dramen.

Anhand der Rangliste vom September lässt sich der Unterschied deutlich erkennen. In der Top-100-Liste ausländischer KI-Dramen belegt NetShort 53 Plätze, davon 6 in den Top 10. Die Themen umfassen Labels wie übergewichtige Figuren, Sport, Werwölfe, Autorennen, Horrorspiele und niedliche Drachenkinder. Dass viele Dramen verschiedener Themen desselben Anbieters gleichzeitig in die vorderen Plätze der Rangliste einziehen, liegt daran, dass KI die kostengünstige Prüfung von Themenkombinationen ermöglicht: Für vielversprechende Kombinationen werden kleine Prototypen erstellt, der Markt gibt direkt das Feedback, und danach wird schnell anhand der Rückmeldungen weiterentwickelt.

Unter dieser Logik von häufigen, marktorientierten Tests wird es verständlich, warum ein einzelner Anbieter mehr als die Hälfte der Plätze in der Top-100-Liste belegen kann.

Auf der Marktseite gilt die gleiche Logik. Daten der ausländischen Mikrodrama-Version von ADX zeigen, dass der Werbetrend von NetShort seit dem zweiten Quartal dieses Jahres stetig angestiegen ist und es nun den ersten Platz bei den Werbeausgaben für ausländische Apps belegt. Das Forschungsinstitut DataEye beobachtet, dass NetShort bei den meisten Dramen KI-generierte Werbematerialien für die Schaltung nutzt: Einerseits erstellt KI schnell in großen Mengen Werbematerialien, um zu prüfen, welche davon viele Klicks generieren. Andererseits nutzt KI Bilder, die im eigentlichen Drama nicht vorkommen, um Downloads zu fördern, und kombiniert dies mit Werbeoptimierung, um mehr Nutzer zu erreichen.

Die mehrsprachige Ausrichtung hängt ebenfalls von KI ab. Am Beispiel der Daten vom September: Neben dem Kernmarkt mit Englisch belegt NetShort in Märkten wie Japanisch, Koreanisch, Arabisch, Thailändisch, Hindi, Vietnamesisch, Indonesisch und Türkisch mehr als die Hälfte der Plätze in den Top 10 der beworbenen Mikrodramen.

Zuerst werden die marktgeprüften Dramen mithilfe von KI kostengünstig in mehrere Sprachen übersetzt, dann werden mit KI Werbematerialien erstellt, um mehrere Märkte abzudecken, und schließlich werden die Rückmeldungen aus allen Märkten anhand der Werbedaten ausgewertet. In dieser Kette dienen die massenhaften Werbematerialien nicht nur der Nutzergewinnung, sondern bilden gleichzeitig ein sehr kostengünstiges Marktforschungssystem.

V. Die Hürden dieser Strategie und die wirklich schwer zu erlernenden Aspekte

Wenn man nur das Ergebnis betrachtet, entsteht leicht der Eindruck, dass man den Erfolg durch das Kopieren des Prozesses nachahmen kann. Es gibt drei Hürden, die klar genannt werden müssen, und sie sind gleichzeitig die Aspekte dieser Methode, die wirklich schwer zu erlernen sind.

Die erste Hürde ist die Kostenhürde. 933.000 Gruppen an Werbematerialien im September entsprechen einem beträchtlichen Ausgabevolumen, kombiniert mit mehrsprachiger Übersetzung und Lokalisierung für verschiedene Märkte. Das ist keine Struktur, die kleine und mittlere Anbieter dauerhaft tragen können. Dies erklärt auch, warum die gleiche Methodik bei verschiedenen Teams zu unterschiedlichen Ergebnissen führt: Viel zu werben bedeutet nicht, richtig zu werben. Und dieses "Richtig" erfordert oft zuerst die Kosten für Fehlschläge zu tragen.

Die zweite Hürde ist das Zeitfenster. Sobald eine Themenkombination durch die Rangliste bestätigt ist, ist das Angebot innerhalb von ein bis zwei Quartalen gefüllt. Zu Beginn des Jahres war das westliche Fantasie-Thema noch ein unbesetztes Feld, heute ist es bereits überfüllt. Der Vorsprung durch Prüfeffizienz ist ein Zeitvorteil, kein dauerhafter Schutz. Deshalb erfordert es kontinuierliche Prüfung, statt nur ein einziges Mal zu testen.

Die dritte Hürde ist die Fähigkeit zur Auswahl. Die Rangliste zeigt nur die Werke, die erfolgreich durchgestartet sind. Die echte Herausforderung bei häufigen Tests liegt nicht darin, KI-Werkzeuge gut zu beherrschen, sondern darin, dass das Team in der Lage ist, Projekte mit ungünstigen Daten rechtzeitig einzustellen und die Ressourcen auf wenige vielversprechende Richtungen zu konzentrieren. Die Kernhandlung dieser Methode findet eigentlich nach dem Test statt.

Zusammengenommen weisen die drei Punkte auf dasselbe hin: Das, was übertragbar ist, ist nicht der Prozess, sondern das Urteilsvermögen.

Behandele Themen als Hypothesen statt als feststehende Schlussfolgerungen. Der häufigste Fehler in der Branche ist nicht ein falsches Urteil, sondern dass es überhaupt kein Urteil gibt, das widerlegt werden kann. "Ich denke, das Publikum wird das mögen" lässt sich nicht prüfen. "Ich kann mit zwei Wochen und einem kleinen Budget beweisen, ob das Publikum das mag" ist prüfbar.

Behandle Lokalisierung als Umschreiben statt als Übersetzen. Die Hülle muss in Ängsten, Wünschen und sozialen Symbolen umgestaltet werden,