Mit Kosten von mehreren Tausend Yuan und einem kommerziellen Auftragsangebot von 150.000 Yuan, werden KI-gestützte Varieté-Shows die herkömmlichen Varieté-Shows mit echten Darstellern beeinträchtigen?

KI dringt umfassend in Film, Fernsehen und Unterhaltungsshows ein, und die Unterhaltung ist in das Zeitalter der Virtualisierung eingetreten.

Der weltweite Hype um KI-Manhua-Shows ist offensichtlich. Zuvor hat die auf Satellitenkanälen ausgestrahlte KI-Langserie *Die Reise nach Westen neu interpretiert* den Aktienkurs von Mango in die Höhe getrieben. Der erste KI-Kinofilm *Sanxingdui: Vergangene Zukunft*, produziert von Bona Film Group, wird diesen Freitag Premiere haben. Gleichzeitig ist eine Reihe von KI-Unterhaltungsshows und ihre Betreiber auch außerhalb der üblichen Kreise populär geworden.

Nach der Umstellung auf KI-Unterhaltungsshows hat der Account @Zehntausend Herausforderungen innerhalb eines halben Jahres eine Million neue Follower gewonnen. Die Wiedergabezahl seiner KI-Unterhaltungswerke erreichte 300 Millionen, die Gesamtzahl der Follower des Accounts liegt bei 2,3 Millionen. Er hat das Werk *Kreide-Großschlacht* veröffentlicht, das auf Douyin mehr als 1,89 Millionen Likes erhalten hat. Die kommerziellen Aufträge über die Xingtu-Plattform werden je nach Dauer mit 80.000 bis 150.000 Yuan angeboten. Andere bekannte KI-Unterhaltungsshows sind unter anderem *Knetmasse-Krieg an Hochschulen*, veröffentlicht von @Tragt eine Orange, *Große Herausforderung zur Legende der Götter* von @Schicht-Spaß-Laden, sowie *Das Umgestaltungsprogramm* und der gleichnamige Account.

Mithilfe von KI-Tools sinken die Herstellungskosten pro Folge auf wenige Tausend Yuan und die Produktionsdauer verkürzt sich auf eine Woche. Im Vergleich zu den Kosten von mehreren Millionen bis zu zehn Millionen Yuan pro Folge bei hochkarätigen Unterhaltungsshows und der mehrmonatigen Vorbereitungszeit ist der Effekt der Kostensenkung und Effizienzsteigerung sehr deutlich.

Dennoch sind Unterhaltungsshows im Vergleich zu Filmen und Serien stärker auf die „langfristige Begleitung und Interaktion mit dem Publikum“, den „Star-Effekt“ und das „Gefühl der Lebendigkeit“ angewiesen, sodass sie auch weniger stark von KI-Unterhaltungsshows betroffen sind. Die derzeitigen KI-Unterhaltungsshows ähneln in ihrer Positionierung „Mikro-Unterhaltungsshows“ und geben neue Anregungen für Live-Action-Unterhaltungsshows.

Neue Spezies im Wachstum: KI-Version

Wettbewerbsherausforderungen, Liebes-Shows, Talentwettbewerbe, Personenbeobachtung

Das Gesetz „Alle Inhaltsprodukte verdienen es, mit KI neu erstellt zu werden“ gilt auch für Unterhaltungsshows. Inzwischen sind bereits verschiedene Arten von KI-Unterhaltungsshows wie Wettbewerbsshows, Liebes-Shows, Talentwettbewerbe und Personenbeobachtungsshows entstanden. Ihre Kreativität ist noch freier, sie können Dinge realisieren, die Live-Action-Shows nicht schaffen, überqueren Artengrenzen und ignorieren physikalische Regeln.

Wettbewerbsherausfordernde KI-Unterhaltungsshows erinnern leicht an die unmöglichen Herausforderungen, die von „dem weltweit größten Internet-Star“ MrBeast mit hohen Preisgeldern veranstaltet werden. Gleichzeitig fügen die meisten von ihnen übernatürliche, fantastische Elemente hinzu, integrieren Marvel-ähnliche Settings und ACG-Kultur, um die Sehbarkeit zu erhöhen.

Beispielsweise hat *Kreide-Großschlacht* das aus dem Ausland bekannte Werk *Kreide-Krieg* zum Vorbild genommen, mit dem Setting, dass 1000 Schüler und 100 Lehrer in der Schule mit magischer Kreide gegeneinander antreten, und die Gewinner 1 Milliarde Tonnen Gold gleichmäßig verteilen. Die Teilnehmer zeichnen mit der Kreide im Stil des „Zauberstift-Ma Liang“ Zauberstäbe, Todesnotizbücher, Schilde von Captain America, Windräder, Hubschrauber, Super-Mechs und Raumschiffe, was das Ganze zu einem Kampf zwischen Superhelden und einem interstellaren Krieg macht.

Liebes-Shows sind im Vergleich zu ihren Live-Action-Versionen noch übertriebener, oft gibt es Hubschrauber plus Villen auf Inseln. Auf Seiten der Gäste werden „soziale Themenkonzepte“ wie Sternzeichen und Persönlichkeitstypen eingeführt, um ein breiteres Publikum zum Mitfühlen und zur Aufmerksamkeit anzuregen.

„Tödliches Herzklopfen“ unter dem Dach von Maiya gehört zu den frühen Akteuren in diesem Bereich. In der ersten Staffel wurden Suspense- und Thriller-Elemente des Unendlichkeits-Überlebenskampfes hinzugefügt, wobei Teilnehmer mit unzureichendem Herzklopf-Wert gelöscht werden. In der zweiten Staffel wurden 12 Sternzeichen als anthropomorphe Gäste eingesetzt, um eine KI-Liebes-Show zu gestalten. Die Szene spielt in einer Villa mit Meerblick, unter den 6 Gästen verbergen sich 3 Paare von Ex-Partnern. Die 8 Folgen erhielten insgesamt mehr als 1,55 Millionen Likes, davon waren 4 Folgen kommerzielle Aufträge, und die Zahl der neuen Follower überschritt 370.000.

Die zuvor von KI generierte Obst-Liebes-Show *Fruit Love Island* wurde auf TikTok ein großer Erfolg. In 9 Tagen nach dem Start gewann sie 3 Millionen Follower, belegte den ersten Platz in der Follower-Wachstumsliste der USA, und die durchschnittliche Wiedergabezahl der 21 Folgen überstieg 10 Millionen, was den inländischen Account @Schau mal dazu inspiriert hat, eine chinesische Version der „Obstinsel-Liebes-Show“ zu gestalten.

Die meisten Talentwettbewerbe-Shows kopieren das Spielprinzip der „101-Talentwettbewerbe“. Das Werk *12-Sterne-Trainingswettbewerb* von Maiya umfasst alles von dem Auftritt der Teilnehmer, der Bewertung der ersten Bühne, über die Prüfung und Gruppenbildung bis hin zu öffentlichen Auftritten um die Plätze für den Debütauftritt. Es ist vollständig mit direkten Bühnenaufnahmen, Aufnahmen nach der Arbeit und Fotos von Fanseiten ausgestattet. Die Teilnehmer haben auch ihre eigenen Unterstützungsgruppen und Datenstationen, und in den Kommentaren tauchen die typischen Unterstützungsreden von Idol-Fans auf. Nur eine halbe Woche nach der Ausstrahlung überschritt die Hitze auf allen Plattformen insgesamt 100 Millionen, und der offizielle Account gewann in zwei Wochen mehr als 400.000 neue Follower.

Es gibt noch eine andere Vorgehensweise: KI wird verwendet, um bekannte Unterhaltungs-IPs nachzubilden, insbesondere solche Programme, die großen Einfluss hatten und bereits eingestellt wurden. Die personenbeobachtende KI-Show *Das Umgestaltungsprogramm* basiert auf *Xingbian Ji*. Die rebellische Jugendliche Zhao Ruonan, die mit Fäusten spricht, und der Junge Lu Xiaonao, der voller Internet-Memes steckt, sowie die Charaktere und berühmten Szenen haben alle Vorbilder im ursprünglichen Programm. Es bestätigt, dass Themen wie Unterschiede in der sozialen Schicht und Konflikte der menschlichen Natur ewige Traffic-Passwörter sind. Das Werk *Pseudo-Ha* imitiert die Show *Wu Ha* auf absurde und übertriebene Weise.

Eine weitere für KI geeignete Kategorie ist die Kombination aus „Essen und Fantasie“. Das Werk *Mach aus dem urzeitlichen Mosasaurus sechs Gerichte* im letzten Jahr hat auf Bilibili fast 10 Millionen Zuschauer angezogen. Das Setting lautet „Wie 6 Köche auf der Welt einen vor 65 Millionen Jahren ausgestorbenen urzeitlichen Mosasaurus zu 6 Gerichten verarbeiten“. Wegen der täuschend echten Bilder wurde es von vielen Nutzern als „Echtaufnahme“ gelobt.

Es ist leicht zu erkennen, dass die oben genannten KI-Unterhaltungsshows ein starkes Kosten-Nutzen-Verhältnis und kommerzielles Potenzial aufweisen. Das am meisten populäre Werk *Zehntausend Herausforderungen* hat mehr als zwanzig aufeinanderfolgende Folgen mit Werbung versehen. Die meisten dieser KI-Shows kombinieren ihre Eigenschaften von leichtgewichtigen Inhalten und nehmen eine „leichte“ Art der Werbeintegration an, wie z. B. mündliche Werbung, eingebettete Werbung und kleine Theaterszenen. Die ganzjährige Titelpatenschaft ist erst für hochkarätigere IPs möglich.

Der Flaschenhals der Homogenisierung macht sich bereits bemerkbar. Nachdem *12-Sterne-Trainingswettbewerb* populär wurde, tauchten sofort ähnliche Themen wie der 12-Sternzeichen-Talentwettbewerb und der MBTI-16-Persönlichkeitstypen-Talentwettbewerb auf. Nachdem *Das Umgestaltungsprogramm* populär wurde, entstand sofort eine Reihe ähnlicher Accounts wie *Das Neugeborenen-Programm* und *Das Austauschprogramm*. Aber in derselben Branche ist es oft nur der Erste, der vom größten Vorteil profitieren kann, daher sind die Sensibilität für die Schmerzpunkte des Publikums und die Neuartigkeit der Kreativität sehr wichtig.

Obwohl viele KI-Unterhaltungsshows noch Spuren der Übernahme von etablierten IPs aufweisen und einen starken Charakter von selbstgemachten Werken haben, zeigen die KI-Shows, die sich auf das sofortige Feedback von Kurzvideo-Plattformen stützen und sich schnell weiterentwickeln, genau wie KI-Manhua-Shows die Merkmale „Inhalt zuerst, keine Stars“. Ihre Fähigkeit, rechtzeitig auf Netz-Highlights zu reagieren, die psychologischen Bedürfnisse des Publikums zu erfassen und abstrakte Unterhaltung für die Massen zu schaffen, um emotionalen Wert zu liefern, ist der Schlüssel, um junge Zielgruppen anzuziehen, und es lohnt sich für Live-Action-Unterhaltungsshows, davon zu lernen.

Unterhaltungsshows probieren nacheinander „KI+“ aus,

Ist das Gefühl der Lebendigkeit die ultimative Barriere?

Unterhaltungsshows brauchen neue Abwechslung.

Daten von Yunhe Data zeigen, dass im dritten Quartal 2026 die Gesamtzahl der effektiven Wiedergaben der Hauptfolgen der Top-20-Unterhaltungsshows im gesamten Netz 3,3 Milliarden Mal betrug, was im Vergleich zum gleichen Zeitraum 2025 um 17 % zurückging. Acht große Videoplattformen haben insgesamt 70 neue staffelförmige Unterhaltungsshows veröffentlicht, 27 weniger als im Vorjahr, was einem Rückgang von 28 % entspricht. Unter den Top-20-Programmen nehmen 19 Plätze von etablierten Serien-Shows ein, und neue IPs machen nur eine Minderheit aus.

Die oben genannten Daten spiegeln die doppelte Schrumpfung auf Seiten des Traffics und des Angebots wider. Kostensenkung und Effizienzsteigerung, Qualitätsverbesserung und Mengenreduzierung sind seit Jahren die ständigen Schlüsselwörter.

In den letzten Jahren haben viele Unterhaltungsshows im In- und Ausland versucht, KI-Elemente einzuführen, um traditionellen Inhalten zukünftigen Technologie-Flair zu verleihen und eine Verbindung zu den aktuell beliebtesten Trends herzustellen.

Einige Shows nehmen KI als Teil, um die Unterhaltsamkeit des Programms zu erhöhen. Zum Beispiel sagen die Werke *Lustiger Spaß-Wind* und *Musikliebesplan 2* durch den Mund der KI „unpopuläre, aber wahre Worte“. Die von KI erstellte Show *Fähigkeiten-Gobang* ist im letzten Jahr im gesamten Netz ein großer Erfolg geworden. Die fünfte Staffel der Show *Glänzende Tage* hat eine KI-Sonderserie veröffentlicht.

Einige Shows führen virtuelle Personen als Gäste oder Regisseure ein, um die „Mischung aus KI und echten Menschen“ zu realisieren. Zum Beispiel wird in der Show *Die Katze in der Kiste* die digitale Person „Lili“ von Alibaba Cultural Entertainment als Fragestellerin eingesetzt. In der Show *Chinesischer Stil ist sehr spannend* fungiert die KI-digitalisierte Person „Guo Xiaofeng“ im chinesischen Stil als Themengeberin. In der Show *Wir Drei* plant der KI-Regisseur „Ai Mang“ die Reiseroute für die Gäste, schneidet Vlogs und interagiert mit den Gästen.

Das experimentelle Programm *Der PD ist verschwunden* des koreanischen Senders MBC lässt den KI-Regisseur M-Phago die Texte für die Rollenauswahl, den Programmablauf, das Spieldesign, das Echtzeit-Editing und die Verteilung der Auftrittsgelder bestimmen. Obwohl es Situationen gab, die schwer zu verstehen waren, hat es dennoch die Grenzen der Kreation erweitert.

Einige Shows nehmen KI direkt als Kernthema. Vor kurzem hat der koreanische Sender SBS die erste Mensch-Maschine-Liebes-Show *Mein KI-Partner: Seltsame Liebe* veröffentlicht, in der die Gäste mit KI-Partnern ausgehen, die nach ihrem eigenen Idealtyp angepasst sind. Die Werke *Hallo! KI-Musik-Saison*, *Zukunft China · KI-Saison* und *Ich, KI 2025* lassen alle die KI im Mittelpunkt stehen. Zuvor haben Hunan TV und Mango TV angekündigt, die erste inländische Musikshow mit vollständig KI-Sängern *Phantomklang-Sänger* zu starten, die 9 virtuelle KI-Sänger versammelt und große Aufmerksamkeit erregt hat.

In der Zeit, in der KI die Inhaltsbranche ständig beeinflusst und KI-bezogene Produkte zu neuen Sponsoren werden, wird „KI+“ wahrscheinlich zu einer langfristigen Richtung für Unterhaltungsshows im In- und Ausland.

Bislang ist anders als der große Einfluss von KI-Manhua-Shows auf Live-Action-Kurzfilme die KI-Unterhaltungsshow, die meist durch spektakuläre Großszenen Aufmerksamkeit erregt, eher eine Ergänzung zu Live-Action-Unterhaltungsshows,