Erstmals wird eine KI-generierte Langserie auf einem Satellitenfernsehsender ausgestrahlt, die zugehörige Aktie verzeichnet aufeinanderfolgende Erreichungen der täglichen oberen Kursschwelle, das AIGC-Umkehrexperiment von Mango TV „KI mittels Inhalten entwickeln“ | Exklusivinterview

Text von Li Xiaoxia, Lan Jie

Redaktionell bearbeitet von Qiao Qian

Am 31. August wurde die mythische Saisonserie *Die nachfolgende Reise nach Westen* Staffel 1 „Das Kapitel des Blumenfruchtbergs“ offiziell auf den beiden Plattformen Hunan TV und Mango TV ausgestrahlt.

Diese Serie wurde von Mango TV produziert, vom AIGC-Innovationszentrum für Inhalte hergestellt und von Bojing Culture umgesetzt. Sie ist die erste Serie, die nach der Veröffentlichung der „21 Maßnahmen für Rundfunk und Fernsehen“ das Modell „Parallelprüfung und -ausstrahlung“ angewendet hat, und zugleich die erste KI-Langserie, die auf einem terrestrischen Fernsehsender ausgestrahlt wurde.

Aufgrund dieser positiven Nachricht stieg der Aktienkurs von Mango Super Media zwei Tage in Folge um das tägliche Höchstlimit.

Um diese Aufmerksamkeit besser aufrechtzuerhalten, erklärte Ren Xu, Generalmanagerin des AIGC-Innovationszentrums für Inhalte von Mango TV, auf dem Mango-Ökosystem-Kongress für gemeinsame Kreation am 17. September, dass das Kapitel „Der Angriff auf den Himmelspalast“ (Folge 6–10) von *Die nachfolgende Reise nach Westen* im diesjährigen Nationalfeiertagszeitraum online ausgestrahlt wird.

Rund um *Die nachfolgende Reise nach Westen* ist das Layout von Mango im Bereich AIGC zutage getreten, das grob in drei Teile unterteilt werden kann – Produktion, Marke und Kreationsplattform, die den gesamten Produktionsprozess von AIGC abdecken.

Auf dem oben genannten Kongress veröffentlichte Mango Super Media das „Lingchuang-Theater“, das sich als hochwertige AIGC-Inhaltsmarke von Mango positioniert und drei Hauptwege plant: hochwertige mittellange und lange Serien für weibliche Zielgruppen, klassische IPs im chinesischen Stil sowie Kinderanimationen.

Es wurde angekündigt, gemeinsam mit hervorragenden Schöpfern und führenden Film- und Fernsehunternehmen hochwertige Inhalte zu erstellen.

Gleichzeitig ist die AIGC-Plattform auf Basis des großen Modells von Mango – Mango Lingchuang – erneut in den Fokus gerückt. Nach Aussagen von Lu Haibo, Vizepräsident von Mango TV und Chief Technology Officer, hat Mango Lingchuang im Bereich der professionellen Film- und Fernsehkreation das internationale Spitzenniveau erreicht. Die Präsentation von *Die nachfolgende Reise nach Westen* ist der Beweis für diese Fähigkeit. Im nächsten Schritt wird das technische Produktökosystem von Mango geöffnet, um mehr Personen zur Teilnahme einzuladen.

Bei der Auswahl der Themenrichtung erklärte Ren Xu die Wahl von *Die nachfolgende Reise nach Westen* wie folgt: „Viele aktuelle AIGC-Inhalte richten sich an männliche Zielgruppen, aber unsere Plattform hat eine große Anzahl weiblicher Nutzer angesammelt, daher werden wir Inhalte für weibliche Zielgruppen erstellen.“ Zum Beispiel wird das Werk *Die Rückkehr der weiblichen Generäle* entwickelt, um Figuren wie Hua Mulan, Mu Guiying und Fan Lihua zu einem weiblichen Heldenuniversum-IP zusammenzufassen und durch serielle Entwicklungsmodell eine differenzierte Wettbewerbsfähigkeit auf dem Markt aufzubauen.

Nach Ansicht von Ren Xu liegt der Ausgangspunkt der Logik von Mango für die AIGC-Entwicklung nicht in der Technologie, sondern im Inhalt selbst. „Wir sind eigentlich eine Plattform, die tief im Inhalt verwurzelt ist.“ Sie betonte: „Wir müssen KI mit Inhalten gestalten.“

Im Folgenden der von der Redaktion bearbeitete Dialog zwischen 36Kr und Ren Xu:

Teil 1: „KI mit Inhalten gestalten“

36Kr: Wann hat Mango mit dem Layout von AIGC-bezogenen Geschäften begonnen?

Unser Unternehmen hat seit 2018 im Bereich der künstlichen Intelligenzalgorithmen Layouts vorgenommen und multimodale KI-Modelle entwickelt. Man kann sagen, dass wir unter den langjährigen Videoplattformen im Inland sehr früh mit dem Layout und der Entwicklung von branchenspezifischen Modellen begonnen haben. Wir rekrutieren Talente über den internationalen Ton- und Videopraxiswettbewerb „Malan-Shan-Cup“, um erstklassige Technikfachkräfte im Algorithmusbereich einzustellen. 2024 haben wir das „große Mango-Modell“ aufgebaut, und 2025 haben wir auf Basis dieses Modells die „Mango Lingchuang AIGC-Kreationsplattform“ errichtet.

2024 hatten wir ein Vorläuferteam namens „Prisma-Studio“, das mit der Erstellung von AIGC-bezogenen Inhalten begann. Anfang dieses Jahres haben wir ein erstklassiges AIGC-Zentrum gegründet. Man kann sehen, dass wir schrittweise auf der technischen Grundlage in Kombination mit Inhalten vorgehen.

36Kr: Wo liegt der zentrale Unterschied zwischen der AIGC-Entwicklung von Mango und der anderer Plattformen?

Wenn andere Plattformen KI nutzen, um Inhalte zu erstellen, dann verfolgen wir den Ansatz „KI mit Inhalten gestalten“. Unser Unterschied liegt darin: Wir sind eine Plattform, die tief im Inhalt verwurzelt ist. Hunan Radio and Television ist von Anfang an für Inhaltskreation zuständig. Wir verfügen über Inhalte und Szenarien, die weiterentwickelt werden müssen, sodass die Plattform auf natürliche Weise wachsen und sich weiterentwickeln kann.

36Kr: Auf welche Richtungen konzentrieren Sie sich derzeit konkret im Inhaltsbereich?

Bei der Planung der Inhaltswege werden wir drei differenzierte Richtungen festlegen, die Kinderanimationen, Innovation klassischer IPs und hochwertige mittellange und lange Serien für weibliche Zielgruppen abdecken, wobei wir die Entwicklung von langen Serien, mittellangen Serien und serialisierten Inhalten berücksichtigen.

Einerseits vertiefen wir uns in den Bereich der KI-Kinderanimationen, bringen das eigenständige IP *Gulubi-Büro* heraus, realisieren das gemeinsame Kreationsprojekt *Schweinepilot: Das außer Kontrolle geratene Zeitalter*, schaffen die eigene KI-Musik-Kinderliedmarke „Mango Miaomiao Kinderlieder“ usw., um das Produktmatrix von AIGC für Kinder zu vervollständigen und Erfahrungen im gesamten Animationsproduktionsprozess zu sammeln.

Andererseits werden wir den Wert klassischer IPs im chinesischen Stil festlegen und eine serialisierte Inhaltsmatrix mit östlicher Ästhetik aufbauen. Ausgehend von *Die nachfolgende Reise nach Westen* treibt die Plattform kontinuierlich die Entwicklung von Projekten im chinesischen Stil wie *Die Suche nach Göttern* und *Das Leben von Xin Zhui* voran; zudem wird das Werk *Die Rückkehr der weiblichen Generäle* entwickelt, um Figuren wie Hua Mulan, Mu Guiying und Fan Lihua zu einem weiblichen Heldenuniversum-IP zusammenzufassen.

Gleichzeitig konzentrieren wir uns auf die Vorlieben weiblicher Nutzer und werden in hochbeliebten Bereichen wie süße Liebesgeschichten, Emotionen, Krimis und antike Liebesgeschichten wichtige Projekte wie *Zehntausend Blumen in voller Blüte* und *Jadefarbe* systematisch ausarbeiten. Darunter sind *Der aufsteigende feine Knochen* und *Zur Königin aufsteigen* unsere ersten strategischen Werke im Bereich der fotorealistischen Langserien, die direkt an die Herstellungsstandards von S-Klasse-echten Langserien angepasst sind und in allen Bereichen wie visuellen Effekten, Erzählrhythmus und Figurenlogik fotorealistische Generierungstechnologie vollständig anwenden.

Darüber hinaus werden wir in Zukunft stärker mit dem PUGC-Modell zusammenarbeiten, mit auf dem Markt aufstrebenden exzellenten unabhängigen Schöpfern kooperieren und die IPs von Mango öffnen, um ihnen die Zusammenarbeit und Unterstützung zu ermöglichen.

36Kr: Was bedeutet „KI-gestützte sekundäre Erstellung“?

Ren Xu: Zum Beispiel die bereits von uns veröffentlichte abgeleitete Kurzserie *Rückkehr am Tag* zum Programm *Suchen eifrig nach Schätzen*. Vor der Veröffentlichung haben wir bereits mit dem Programmteam zusammengearbeitet und über AIGC im Vorfeld eine abgeleitete interaktive Mangaserie erstellt. Während der Ausstrahlung werden die interaktiven Inhalte der Mangaserie direkt mit der Unterhaltungssendung verbunden, sodass Hinweise zwischen den beiden Inhalten zirkulieren können.

36Kr: Ist das eine Mangaserie oder eine fotorealistische Serie?

Das ist eine Mangaserie. Aber bei anderen Projekten arbeiten wir an fotorealistischen Inhalten. Zum Beispiel könnten wir für einige frühere Fernsehserien fotorealistische abgeleitete Inhalte erstellen. Wenn die Haupthandlung bereits abgeschlossen ist, können wir die Nebenhandlungen berücksichtigen, zum Beispiel die Geschichten der zweiten männlichen und zweiten weiblichen Hauptfigur vertiefen, um abgeleitete Serien oder rollenbezogene Inhalte zu erstellen.

Teil 2: Wie man das kommerzielle Problem löst

36Kr: Wie wollen Sie das Geschäftsmodell erfolgreich umsetzen? Müssen Sie für dieses Projekt in der Anfangsphase auch Geld verlieren?

Wir nennen das nicht „Geld verlieren“. Andere verfügen über KI-Technologie und wollen dann Inhalte erstellen, während wir zuerst über Inhalte verfügen und die Technologie zur Aktualisierung und Integration von Inhalten nutzen. Wir verfolgen die strategische Positionierung von „Inhalt + Technologie“ als zwei Spitzenangreifer, unsere Ausgangslage ist also ganz anders.

Kommerzialisierung ist natürlich notwendig. Einerseits haben diese erstellten Inhalte einen Wert für die Bezahlung von Mitgliedern und die Bezahlung von abgeleiteten Inhalten. Wir hoffen, durch Inhaltsaktualisierung und Interaktivität den Mitgliedern ein besseres Erlebnis zu bieten, was im Mitgliederbereich umgesetzt wird. Andererseits gibt es Einnahmen durch die Verteilung der Erlöse selbst. Auch im Werbebereich gibt es Kooperationen – Werbekunden suchen nach neuen kreativen Ideen und niedrigeren Kosten, derzeit haben die Branchen für Autos und Medikamente bereits begonnen, erste Versuche zu unternehmen.

Noch wichtiger ist, dass wir durch diese Inhaltskooperationen die Veränderung des Produktionsmechanismus und der Produktionsstruktur vorantreiben wollen, sodass alle Menschen KI nutzen, Inhalte innovieren und Kosten senken. Das ist das Ziel der Weiterentwicklung der Integration von „Inhalt + Technologie“. Gleichzeitig hoffen wir, Mango Lingchuang schließlich auf den Markt zu bringen und seine Kommerzialisierung zu realisieren.

36Kr: Also wird Mango Lingchuang in Zukunft möglicherweise für die Öffentlichkeit geöffnet und externen Schöpfern zur Verfügung gestellt?

Mango Lingchuang ist eine aggregierte Plattform, die unsere selbst entwickelten Modelle sowie die neuesten externen Modelle enthält, die man sich vorstellen kann. Da Mango seit langem im Film- und Fernsehbereich tätig ist, können wir neue Versionen vieler erstklassiger Modelle schneller und früher integrieren, was für branchenspezifische Nutzer im Film- und Fernsehbereich sehr nützlich sein sollte. Nach der Fertigstellung dieser Plattform im Jahr 2025 ist sie für den gesamten Markt geöffnet.

36Kr: Was unterscheidet Ihr großes Modell von anderen?

Zuerst ist die Trainingsbasis des Modells sehr wichtig. Mango selbst steht für Inhalte, alle unsere technischen Produkte sind „KI, die aus Inhalten hervorgeht“. Die Technologie wird seit 2018 entwickelt, aber die Inhalte umfassen seit mehr als 20 Jahren angesammelte Unterhaltungssendungen, Serien, Drehbücher usw. Wir verfügen über eigene, urheberrechtlich geschützte Inhalte im Umfang von mehreren zehn Petabyte sowie über die Kreativität und Methoden unserer Regisseure. Das sind unsere Wettbewerbsvorteile, die nicht öffentlich quelloffen sind.

Zweitens haben wir viele Optimierungen am Basismodell vorgenommen. Zum Beispiel bei der Bildintegration: Muster auf antiker Kleidung weisen bei Verwendung eines allgemeinen Modells oft schlechte Licht- und Schattenqualität sowie verformte Muster auf. Nach unserer feinen Optimierung ist das Ergebnis viel besser, besonders geeignet für Themen wie Kostümstücke, Xianxia und Fantasie.

Darüber hinaus haben wir viele maßgeschneiderte Werkzeugkästen entwickelt. Zum Beispiel die Leinwandfunktion: Wenn Sie eine Linie, einen Pfeil zeichnen oder den Winkel der „3D-Kamera“ anpassen, können Sie ein Bild aus einer bestimmten Perspektive generieren. Viele solcher Funktionen, die klein erscheinen, aber für Filmschöpfer sehr praktisch sind, sind in unserer Plattform integriert.

36Kr: Welche KI-Funktionen von Mango Lingchuang werden besonders häufig verwendet?

Wir konzentrieren uns auf feinere und hochwertigere Film- und Fernsehkreation, daher wollen wir den Nutzern die besten Modelle sofort zur Verfügung stellen. Wir führen regelmäßig maßgeschneiderte Austauschtreffen mit Modellanbietern durch, übermitteln die Anforderungen direkt an sie, und sie schicken auch Entwickler, um maßgeschneiderte Schulungen durchzuführen.

Bei den selbst entwickelten Plattformen sind die Leinwand-, 3D-Kamera- und Bildintegrationsfunktionen Funktionen, die von den Kollegen im Kreationsbereich mit hoher Nutzungsrate und hoher Zufriedenheit bewertet werden. Außerdem sind wir eine integrierte Plattform für Film- und Fernsehkreation, die Teamzusammenarbeit erfordert, statt dass eine Person Bilder auf einer Plattform erzeugt und dann zu einer anderen Plattform wechselt, um Videos zu erstellen. Sie legen das Drehbuch hier hinein, die KI hilft Ihnen, das Storyboard-Drehbuch zu strukturieren, der Regisseur wählt es aus und verteilt es an die Teammitglieder, um die Aufnahmen zu erstellen. Der gesamte Prozess ist reibungslos und flüssig. Die Teamzusammenarbeitsfunktion ist in der gesamten Branche sehr fortschrittlich und wird sehr häufig aktualisiert.

*Die nachfolgende Reise nach Westen* kombiniert die oben genannten einzelnen Werkzeuge zu einem produktionsstufenweiten Arbeitsablauf: Rechenleistung, Modelle und Cloud-Pipelines unterstützen gemeinsam die Erstellung von Charakterdesigns, Storyboards, Aufnahmen und die Nachbearbeitung des fertigen Films. Die Herausforderung der Plattformfähigkeit hat sich von „Kann man eine gute Aufnahme erzeugen?“ zu „Kann man fast hundert Personen dabei unterstützen, stabil nach einheitlichem Ästhetikstandard und Zeitplan zusammenzuarbeiten?“ gewandelt.

Teil 3: Für langjährige Videoplattformen ist AIGC stattdessen eine neue Chance

36Kr: Sie haben gerade die Effizienzsteigerung von AIGC bei der Inhaltsproduktion erwähnt. Gibt es konkrete Beispiele, etwa bei der Produktionseffizienz oder den Kosten?

Man kann einen Vergleich anstellen. Die Kosten für traditionelle 3D-Animationen sind sehr hoch. Für die Erstellung einer 5-minütigen Animation braucht ein traditionelles Team von 10 bis 15 Personen oder sogar Dutzenden von Personen 500.000 bis 600.000 Yuan. Mit der AIGC-Methode sinken die Personalkosten. Früher brauchte man mehrere Jahre, um einen 3D-Animator auszubilden. Mit KI kann man heute, solange man über Animations- und Regie-Denken verfügt, die Optimierung durch Engineering erreichen. Jetzt kann ein hervorragendes Team eine Folge innerhalb einer Woche fertigstellen. Die Kosten sinken sogar auf wenige Tausend Yuan pro Minute, was im Vergleich zu früher sehr beeindruckend ist.

Früher dauerte die Erstellung einer langen Animation mit einem 10-minütigen Folgenumfang und 26 Folgen von der Planung bis zur Veröffentlichung eineinhalb Jahre. Wenn man ein besseres Unternehmen damit beauftragte, kostete es etwa 80.000 bis 90.000 Yuan pro Minute, mit einem Gesamtinvestitionsbetrag von über 10 Millionen Yuan. Man wusste erst nach eineinhalb Jahren, ob das Projekt rentabel ist.

Jetzt dauert die Erstellung der langen Animation von Cluebie von der Planung