Die erste Hälfte der Sommerkinosaison ist abgeschlossen – sind die Zuschauer dieser Generation eigentlich gar nicht so schwer zu verstehen?

Bis zum 1. August 2026 hat die Gesamtkassenleistung der Sommerkinosaison 2026 die Marke von 7 Milliarden Yuan überschritten.

In dieser Sommersaison ist jedoch kein Film mit einer Kassenleistung von über 3 Milliarden Yuan erschienen. «Kung-Fu-Frauenfußball» erreichte 2,197 Milliarden Yuan (Kassenprognose über 2,4 Milliarden Yuan), «Acht Unsterbliche!» 1,233 Milliarden Yuan (Kassenprognose 2 Milliarden Yuan). Vor der Veröffentlichung des Importfilms «Spider-Man: Neuer Tag» erzielte der unmittelbar darauf folgende Film «Minions und das große Monster» 304 Millionen Yuan.

Anders als in den vergangenen Jahren sind die Filme im mittleren Preissegment mit Einspielergebnissen zwischen 500 Millionen und 1 Milliarde Yuan praktisch verschwunden, und die Hierarchiedifferenzierung hat sich verschärft. An ihre Stelle sind «The Backrooms», «Besessenheit» und «Triangle of Sadness» getreten. Ihre gemeinsamen Merkmale sind eine deutliche zielgruppenspezifische Ausrichtung, niedrige Herstellungskosten, eine inhärente «Online-Kultur-Atmosphäre» bei Inhalt und Werbung, umfassende und detaillierte Diskussionen in den sozialen Medien sowie Kassenleistungen, die präzise im erwartbaren Bereich von 100 Millionen bis 200 Millionen Yuan für ihre jeweilige Zielgruppe liegen.

Was den Filmmarkt und die Sommersaison betrifft, so hält die Marktstimmung schon sehr lange an, sodass alle Diskussionen über hohe oder niedrige Erwartungen nicht mehr neu sind. Aus der Perspektive des gesamten Unterhaltungskonsummarktes steht nicht nur die Filmbranche vor einer Anpassung der Nachfrage.

Für echte Marktteilnehmer hat es keinen Sinn, in der Vergangenheit zu verharren – die Vergangenheit wird nicht wiederkehren. Das aktuelle Muster der Sommersaison gibt bereits klare, realistische Hinweise.

Einige neue Möglichkeiten zeichnen sich ab, zum Beispiel die Strategie, die Film-IP mit der Marktstimmung in Einklang zu bringen, die Rückkehr der unterhaltsamen Eigenschaften des Filmschaffens, der genrebezogene Wert von Animationsfilmen, der durch die neue Generation der Online-Kultur entstandene Stil der kostengünstigen Filmerstellung und Vertriebswege sowie neue Betriebsideen für Kinoräume...

Direkt und unterhaltsam: «Kung-Fu-Frauenfußball» und «Acht Unsterbliche!» – das «von unten nach oben» gewählte Filmerlebnis des Publikums

Die beiden Top-Hits haben auf völlig unterschiedlichen Wegen die Massenwirkung erreicht und repräsentieren zwei gängige Modelle für die Durchbruchwirkung auf dem aktuellen Markt.

Der Kern von «Kung-Fu-Frauenfußball» liegt in der nostalgischen Anziehungskraft, die durch Stephen Chows persönliche IP und den Film «Shaolin Soccer» erzeugt wird. Der Film wurde in letzter Minute angekündigt, hat einen extrem kurzen Werbezyklus und stützt sich auf die treuen Anhänger von Chows Erzählstil über den Aufstieg einfacher Menschen, um die Grundbasis der Kassenleistung zu sichern.

Einige Branchenvertreter sind der Ansicht, dass die Kassenentwicklung von «Kung-Fu-Frauenfußball» ein unwiederholbares Ereignis mit geringer Wahrscheinlichkeit ist, da der Film nach üblichen Bewertungsmaßstäben eine relativ einseitige inhaltliche Darstellung und deutliche inhaltliche Mängel aufweist. Niemand bestreitet jedoch, dass «Kung-Fu-Frauenfußball» durch seine Fokussierung auf die Entladung von Nostalgie und seine direkten unterhaltsamen Eigenschaften perfekt das Bedürfnis von Kinos und Markt nach einer lebendigen «Hype-Atmosphäre» erfüllt hat. All dies hat den Kassenstart des früh veröffentlichten Films «Kung-Fu-Frauenfußball» beschleunigt.

«Auf der inhaltlichen Ebene des Films gab es schon lange keinen Film mehr, der alle Altersgruppen umfasst und zu dem jeder etwas sagen kann. Alles muss dem Bedürfnis dienen, die Kinos lebendig zu machen, sodass auch Kritik akzeptabel ist.»

«Das Gute an ‹Kung-Fu-Frauenfußball› ist, dass es trotz aller Kritik keine Kontroversen über die Wertvorstellungen gibt. Man kann auch sagen, dass der Film so stark unterhaltsam ist, dass die Kritik ihre Grenzen hat und die Gesamtentwicklung nicht beeinflusst.»

Ein Kinoleiter sagte, dass die Stimmung beim Anschauen von «Kung-Fu-Frauenfußball» die direkteste und oberflächlichste in der bisherigen Sommersaison ist.

«Direkte Rückmeldungen sind wichtig, um die direktesten und weitverbreitetsten Unterhaltungsbedürfnisse der Menschen zu erfüllen.»

Im Gegensatz dazu ist «Acht Unsterbliche!», das die erste Hälfte der Sommersaison anführt, ein typischer Überraschungserfolg, der durch positive Bewertungen angetrieben wird – ein Weg, der sich von dem von «Kung-Fu-Frauenfußball» unterscheidet, bei dem die emotionale Anziehungskraft zuerst im Vordergrund steht.

Der Film erhielt bei Douban eine Anfangsbewertung von 8,3 Punkten. Es ist das erste abendfüllende Animationswerk eines neuen Regisseurs. Anfangs gab es viele Bedenken, dass das Thema der Acht Unsterblichen als Mythos keine ausreichende Allgemeingültigkeit hat, und der Anteil der Vorführungsplätze bei der Veröffentlichung war nicht sehr hoch. Aber dank der ersten Welle positiver Bewertungen wurde der Veröffentlichungstermin vorgezogen.

Als chinesischer Animationsfilm hat «Acht Unsterbliche!» eine sehr ausgeklügelte Erzählstruktur für kommerzielle Genrefilme, eine vollständige Handlung, eine sehr hohe Informationsdichte, ein kompaktes Tempo, reichliche Actionszenen und überzeugende dramatische Szenen – das Seherlebnis ist vergleichbar mit einem Realfilm.

Die Macher haben die Götter mit alltäglichen Persönlichkeiten gestaltet, das Paradies der Unsterblichen in eine moderne Stadt verwandelt, in der Menschen und Götter zusammenleben, den mythischen Kern «die Acht Unsterblichen überqueren das Meer, jeder zeigt seine besondere Fähigkeit» beibehalten und durch Charaktere wie Kaiser Cao und Lü Dongbin emotionale Resonanz bei den heutigen Arbeitnehmern erzeugt. Die leichte, humorvolle Komödienhülle erfüllt perfekt das Bedürfnis des aktuellen Publikums, ins Kino zu gehen, um sich zu entspannen und zu erholen.

Man muss zugeben, dass «Acht Unsterbliche!» trotz seiner hervorragenden Inhalte am Ende mit «Kung-Fu-Frauenfußball» konkurrieren und gemeinsam die erste Hälfte der Sommersaison stützen konnte – die Gemeinsamkeit liegt darin, dass beide ausreichenden emotionalen Wert liefern, mit unterhaltsamen Ausdrucksformen, auf die das Publikum direkt reagieren kann, und das Bedürfnis der Öffentlichkeit nach einem angenehmen, entspannten Kinoerlebnis erfüllen.

Wenn man nur von «Acht Unsterbliche!» spricht, kann man den langfristigen Wert dieses Animationsfilms für den Markt erkennen.

Das heißt, die neue Generation von Animationsschaffenden geht bei der Erforschung aktueller chinesischer Animationsfilme sehr mutig voran, übertrifft sogar die Erzählstrukturen kommerzieller Genres von Hollywood-Animationsfilmen und japanischen Animationsfilmen und hebt direkt die Ausdrucksdichte und das Schaffensvermögen von Animationsfilmen im Inland auf das gleiche Niveau wie Realfilme.

Wenn dieses Ausdrucks- und Schaffensvermögen stabil und nachhaltig eingesetzt werden kann, kombiniert mit KI, IP und der Nachfrage nach der schnellen Erstellung von Inhaltsvermögen durch verschiedene Inhaltsformen, ist das weitere Entwicklungspotenzial von Animationsfilmen sehr vorstellbar.

Der Durchbruch von «Spider-Man: Neuer Tag» – die Synthese aus Marktstimmung und Kinobedürfnissen

Als der am meisten erwartete große Importfilm Ende Juli hat «Spider-Man: Neuer Tag», der vor dem Rest der Welt veröffentlicht wurde, einen Vorverkaufskassenwert von über 153 Millionen Yuan erreicht. Die Mitternachtsvorführungen erzielten 27,44 Millionen Yuan und brachen den Rekord für die höchsten Einnahmen bei Mitternachtsvorführungen von Hollywood-Superheldenfilmen in Festlandchina in den letzten fünf Jahren. Derzeit liegt die Kassenleistung bei fast 1 Milliarde Yuan. Branchenprognosen zufolge könnte die endgültige Kassenleistung in Festlandchina 1,8 Milliarden Yuan erreichen und damit hinter den beiden chinesischen Top-Filmen «Kung-Fu-Frauenfußball» und «Acht Unsterbliche!» zu einem der zentralen Stützen des Gesamtmarktes in der ersten Hälfte der Sommersaison werden.

Der Erfolg von «Spider-Man: Neuer Tag» in China verläuft synchron mit dem globalen Markt. In Nordamerika erzielte der Film an 4487 Leinwänden einen erstaunlichen Kassenwert von 355 Millionen US-Dollar und ist damit der zweithöchste Eröffnungskassenwert in der Geschichte des nordamerikanischen Kinomarktes.

Im Gegensatz zu der aktuellen Krise der extremen Werbung, in der die meisten chinesischen Filme stecken, verlief der Werbeweg von «Spider-Man: Neuer Tag» von Übersee bis nach China sehr reibungslos.

Die wachsende Popularität des Films in China ist tatsächlich auf die Werbeveranstaltungen von Tom Holland und Zendaya während ihres Besuchs in China zurückzuführen. Ihre sehr bodenständigen, alltäglichen Aktivitäten in China haben dem Film eine große Anzahl von Sympathien von zufälligen Zuschauern eingebracht.

Neben den üblichen Premieren und Roadshows gehörten dazu, dass Tom Holland und Zendaya den Yuyuan-Garten besuchten, Tom Holland eine kurze Hose bei Semir kaufte und Tom Holland Fotos mit Zuschauern auf der Straße machte... In den sozialen Medien verbreiteten sich die zugehörigen Kurzvideos umfassend, erreichten präzise die beiden Kernzielgruppen der alten Marvel-Fans und jungen Studenten, und der vollständige Werbezyklus verstärkte die Popularität des Films.

Zurück zum Film selbst: Die Rückkehr der ursprünglichen Charaktereigenschaften ist das, was die Zuschauer, die den Film zuerst gesehen haben, am häufigsten erwähnen.

Die Handlung schließt an «No Way Home» an: Peter Parker löst sich vollständig von dem Schutz von Iron Man und den Avengers, übernimmt allein die Verantwortung für den Schutz New Yorks, verliert seine frühere Unerfahrenheit und vollendet die Charakterentwicklung.

Gleichzeitig verbindet der Film die Handlung der sechsten Phase des Marvel-Universums, und am Ende gibt es eine Reihe von Easter Eggs, die die Begeisterung der Fans wecken, den Film ein zweites Mal zu sehen, um Details zu entdecken. Derzeit liegt die Anfangsbewertung bei Douban bei 7,8 Punkten – die höchste Bewertung in der Spider-Man-Reihe mit Tom Holland.

Insgesamt ist die Marktreaktion von «Spider-Man: Neuer Tag» ein Werk, das die Vorteile vereint, die «Kung-Fu-Frauenfußball» und «Acht Unsterbliche!» in der ersten Phase der Sommersaison auf dem Markt geschaffen haben: Die Rückkehr der ursprünglichen Charaktereigenschaften von Spider-Man weckt die Nostalgie des Publikums, und die reichlichen dramatischen Szenen sowie die hervorragenden Actionszenen bieten ein hochwertiges Seherlebnis in visueller und erzählerischer Hinsicht.

Natürlich bestätigt der Erfolg von «Spider-Man: Neuer Tag» auch das Branchenprinzip: Importfilme mit stabiler Fangemeinde, vollständigem Werbezyklus und zufriedenstellender inhaltlicher Qualität verfügen immer noch über eine starke Marktanziehungskraft und sind ein wichtiger Faktor zur Steigerung der Popularität der Sommersaison.

Der Aufstieg von importierten Low-Budget-Thrillerfilmen: Was zeichnet die neue Generation von Filmschaffenden aus? Was ist eine kostengünstige Produktion, die es wert ist, gefördert zu werden?

In der Kinolandschaft der Sommersaison 2026 gibt es eine Reihe sehr aufschlussreicher Beispiele: Drei ausländische Thrillerfilme mit unterschiedlichen Produktionsgrößen und völlig unterschiedlichen Erstellungswegen haben gleichzeitig hervorragende Kassenleistungen erzielt – der klassische zyklische Mysteryfilm «Triangle of Sadness», die Adaption einer Online-IP «The Backrooms» und der originelle psychologische Thriller «Besessenheit» eines neuen Regisseurs.

Keiner der drei Filme hat Top-Stars oder großangelegte Werbung. Sie ziehen durch präzise Ausrichtung auf ihre Nische und differenzierte Darstellung von Horroreffekten unter dem Druck der großen Filme stetig Zuschauer an.

«The Backrooms» hat in Festlandchina einen kumulierten Kassenwert von 183 Millionen Yuan erreicht. Er basiert auf einem weltweit beliebten Internet-Mystery-IP und spricht präzise junge Liebhaber von Subkultur an;

«Besessenheit» hat Herstellungskosten von weniger als 1 Million US-Dollar. Am ersten Wochenende in Festlandchina erzielte er 33,57 Millionen Yuan, und der Gesamtkassenwert hat inzwischen 100 Millionen Yuan überschritten. Der Film verbindet Komödie und psychologischen Thriller, verzichtet auf die traditionelle Art, Zuschauer durch Schreckmomente zu ängstigen, erzeugt Unbehagen durch eine alltägliche unheimliche Atmosphäre, passt seine Handlung an aktuelle Themen über intime Beziehungen an und löst Diskussionen unter jungen Zuschauern im Internet aus;

Der klassische alte Film «Triangle of Sadness», der nach 17 Jahren zum ersten Mal in Festlandchina öffentlich gezeigt wird, ist überall im Netz mit Handlungserklärungen zu finden, erzielte aber trotzdem einen Kassenwert von 53,159 Millionen Yuan. Alte Fans strömen ins Kino, um nachträglich das Ticket zu kaufen – das beweist die stabile Konsumkraft der Zielgruppe für Thrillerfilme.

In der aktuellen Kinomarkt-Atmosphäre mit starkem Risikoverhalten bestätigt der Erfolg dieser importierten Filme für die chinesische Filmindustrie erneut: Die tiefe Beschäftigung mit spezialisierten Genres, die Ausarbeitung differenzierter Erzählweisen und die präzise Ausrichtung auf die jeweilige Zielgruppe sind ein effektiver Weg für kostengünstige Filme, um stabil zu überleben.

«Aus der Perspektive der Logik des Imports von Filmen sind ausländische Horrorfilme und spezialisierte Animationsfilme die künftigen Kernrichtungen des Imports. Die Kosten für Horrorfilme und Animationsfilme für Eltern und Kinder sind kontrollierbar. Solange sie die Kernzielgruppe präz