Enthüllung von „Sheng Shi Tian Xia“: Wenn interaktive Filme und Serien die Einstiegsphase hinter sich lassen

Fünf Tage nach der Veröffentlichung überschritt der weltweite Absatz des Kapitels „Die Kaiserin“ eine Million Einheiten, und zwölf Tage später lag er bereits bei über zwei Millionen Einheiten.

Am 30. Juni 2026 überschritt die gesamte Verkaufszahl der Serie „Glanzreiches Reich“ die Marke von 5 Millionen Einheiten und stellte damit den weltweiten Rekord für den Absatz interaktiver Live-Action-Film- und Fernsehwerke auf.

In „Glanzreiches Reich“ übernimmt der Benutzer die Rolle der Protagonistin Wu Yuanzhao, die als niedrangige Hofdame zum ersten Mal in den tiefen Kaiserpalast eintritt. Durch wiederholte Entscheidungen treibt sie die Handlung voran und erreicht schließlich die Spitze der Macht.

Diese innovative Kombination aus einem alternativen Lebensweg und interaktiven Auswahlmöglichkeiten hat viele Benutzer angezogen.

In der heutigen Zeit, in der Kurzvideos die Aufmerksamkeitsökonomie dominieren, beweist ein Werk mit einer Gesamtlaufzeit von etwa 1000 Minuten, das die Entscheidungen der Spieler erfordert, um abgeschlossen zu werden: Das Verlangen des Publikums nach immersiven langen Inhalten ist nicht verschwunden – es wartet nur auf einen besseren Weg, „in die Rolle zu schlüpfen“.

Vor kurzem führte Wallstreetcn · All-Weather Technology ein Gespräch mit Demi, der Gesamtproduzentin von „Glanzreiches Reich“. Von „The Invisible Guardian“ bis „Glanzreiches Reich“ hat ihr Studio New One Studio sich stets auf die Entwicklung interaktiver Film- und Fernsehprodukte konzentriert.

Während des Gesprächs erwähnte sie wiederholt ein Wort: „Eintauchen in die Rolle“.

Dies ist das Merkmal, das interaktive Film- und Fernsehwerke von traditionellen unterscheidet. Ob es jedoch zu einer neuen Chance für den Durchbruch langer Serien werden kann – „Glanzreiches Reich“ liefert dafür möglicherweise eine Art Erkundungsansatz.

„Die eigene Geschichte erleben“

Demi hat nicht zum ersten Mal die Leitung eines interaktiven Film- und Fernsehwerks übernommen.

Bereits 2019 brachte Demi mit New One Studio „The Invisible Guardian“ auf den Markt. Damals basierte das Werk hauptsächlich auf hochauflösenden Fotos aus echten Dreharbeiten, wobei Schlüsselszenen mit kurzen Live-Action-Clips durchsetzt waren, ergänzt durch Untertitel und Musik, um ein filmisches Gefühl zu erzeugen. Es wurde zu einem repräsentativen Werk, das über die Landesgrenzen hinausging und die Kategorie der einheimischen interaktiven Film- und Fernsehwerke erschloss.

Nach sieben Jahren brachte New One Studio erneut das interaktive Film- und Fernsehwerk „Glanzreiches Reich“ auf den Markt.

Im Gegensatz zu „The Invisible Guardian“, einem Spionage-Thriller mit überwiegend männlichen Nutzern, besteht das Publikum von „Glanzreiches Reich“ hauptsächlich aus Frauen.

Warum hat New One Studio sich entschieden, ein interaktives Film- und Fernsehwerk mit völlig anderem Thema und anderer Zielgruppe zu entwickeln?

„Ich habe online gelesen, dass einige Leute die Serie „Die Kaiserliche Harem von Zhen Huan“ so oft wiederholen, dass sie fast abgenutzt ist.“

Demi ist der Meinung, dass die Kombination aus dem Palast-Thema und der Erzählung des weiblichen Wachstums ein Bereich mit marktwirtschaftlicher Nachfrage sein könnte.

Vom Eintritt in den Palast als niedrangige Hofdame bis zum Erreichen der Spitze der Macht ist dies ein Prozess des „Sieges aus einer schwierigen Lage und des Aufstiegs im Leben“.

„Wenn man diese Erfahrung nur passiv betrachtet, ist es die Geschichte von jemand anderem. Bei uns ist es deine eigene Erfahrung“, betonte Demi. „Das persönliche Erleben ist der wahre Wettbewerbsvorteil. Du bist der Protagonist dieser Geschichte und musst selbst Hindernisse überwinden, erforschen und Abenteuer erleben, um das endgültige Ziel zu erreichen.“

Demi nannte ein ganz konkretes Beispiel.

Im ersten Teil von „Glanzreiches Reich“ trifft die Kaiserin Wei zum ersten Mal auf die neu eingetretenen niedrangigen Hofdamen und fragt, ob sie die Pfingstrosen-Haarnadel als Geschenk erhalten könne.

„Für einen Neuling im Berufsleben ist dieses Gefühl des Eintauchens: Ich habe endlich eine Chance, eine Verbindung zu einer wichtigen Person aufzubauen – wie soll ich mich verhalten? Viele Zuschauer übertragen solche Szenarien ganz natürlich auf ihr eigenes Leben.“

„Eintauchen in die Rolle“ besteht zwar nur aus wenigen Wörtern, aber um es in einem Werk von etwa 1000 Minuten dauernd zu gewährleisten, muss jeder Abschnitt sorgfältig ausgearbeitet werden.

Das gesamte Drehbuch der Serie „Glanzreiches Reich“ umfasst etwa 300.000 Wörter. Von der Projektgenehmigung über die Dreharbeiten bis zur Fertigstellung dauerte die gesamte Entwicklungszeit mehr als drei Jahre.

In diesen Jahren musste das Team nicht nur die Geschichte ausarbeiten, sondern auch die Logik jeder einzelnen Auswahl entwerfen: Ist das Ziel des Spielers in diesem Moment klar? Weiß sie, welche erwartete Handlung sich aus ihrer Interaktion und Entscheidung ergibt?

Diese Details bestimmen, ob das Publikum gefesselt wird und weiterverfolgt.

Demi betonte: „Der Vorteil von Live-Action-Dreharbeiten liegt in der feineren Darstellung. Die Schauspieler müssen das Drehbuch tief verstehen und zudem diese Kategorie lieben.“

Aus diesem Grund wählte das Team die derzeitige Schauspielerbesetzung aus über 2000 Bewerbungen aus.

Am Drehort gibt es für eine Handlung normalerweise 2 bis 4 Auswahlmöglichkeiten, sodass die Schauspieler jede Situation unterschiedlich darstellen müssen – und die mitspielenden NPC-Rollen entsprechend reagieren müssen. Alle Beteiligten, einschließlich Kostüm, Maske, Requisiten und Kunst, durchliefen einen Prozess des „Anpassens und schnellen Lernens“.

Die Häufigkeit der Interaktion ist ebenfalls ein Problem, das in der Drehbuchphase genau geplant werden muss.

Das Team hat seit der Zeit von „The Invisible Guardian“ den Rhythmus ausgelotet. Da das Werk eher wie ein Live-Action-Comic im Stil einer Präsentation aufgebaut ist, ist der Rhythmus schneller – etwa alle zwei Minuten gibt es eine Interaktion.

„Glanzreiches Reich“ wurde vollständig mit Live-Action-Videos gedreht. Im Durchschnitt gibt es alle drei bis vier Minuten eine Interaktion, manchmal schon nach weniger als einer Minute eine Auswahl. Viele Szenen wurden jedoch absichtlich ohne Interaktion gestaltet, damit das Publikum eine vollständige Handlung immersiv erleben kann.

Wie man „nahtlos überblendet“

Auch auf technischer Ebene gibt es Herausforderungen.

Einerseits kann ein interaktives Filmwerk mehr als 1000 Videoclips enthalten. Jede Interaktion des Benutzers löst einen Sprung aus – dabei muss das visuelle Sprunggefühl so weit wie möglich reduziert werden, damit die Übergänge zwischen den Videos fließender werden.

Andererseits geht es darum, wie man die Videos bei gleicher Qualität, gleicher Auflösung und gleicher Länge so klein wie möglich machen kann.

Laut Demi wurde das Werk hauptsächlich mit der Unity-Engine entwickelt.

Unity, entwickelt von Unity Technologies, ist derzeit eine der Spiel-Engines mit hohem weltweitem Marktanteil – auch einheimische Spiele wie „Honor of Kings“ basieren auf Unity.

In den letzten Jahren haben viele 3A-Spiele mit extremen Grafikanforderungen zur Unreal Engine gewechselt, aber Unity bleibt unersetzlich. Seine Kernvorteile liegen in der starken plattformübergreifenden Anpassungsfähigkeit, niedrigeren Entwicklungshürden und ausgereifter Erfahrung bei der Leichtbauweise und Leistungsoptimierung für mobile Geräte.

Für die Kategorie der interaktiven Filmwerke macht Unity seine Vorteile bei der Verwaltung von Videoströmen auf Mobilgeräten, der plattformübergreifenden Kompatibilität und der Leichtbauweise zu einer „geeigneteren und nutzererfahrungsverbessernden“ technischen Lösung.

Konkret wurde in „Glanzreiches Reich“ auf Ebene der Unity-Engine eine tiefe, maßgeschneiderte Optimierung bei Videokodierung, Dekodierung, Zwischenspeicherung und gestreamtem Laden vorgenommen. Dadurch wird nicht nur ein fließender Übergang bei jedem Sprung gewährleistet, sondern auch die Größe einzelner Videoclips auf das Minimum reduziert.

„Ohne die Bildqualität zu beeinträchtigen, machen wir die Videos so klein wie möglich, damit die Erfahrung der Benutzer nicht stark von der Netzwerkverbindung abhängt“, sagte Demi.

Aus der praktischen Leistung des Werks geht hervor, dass „Glanzreiches Reich“ tatsächlich die hochauflösende Qualität hochwertiger traditioneller Filmwerke beibehält – der durch die Kompression verursachte Verlust ist kaum wahrnehmbar.

Darüber hinaus hat das Team einen eigenen Editor entwickelt.

Normalerweise werden die Videos nach den Dreharbeiten in mehr als 1000 Clips zerschnitten und dann an Entwickler übergeben, um die Funktionen zu implementieren. Dies erfordert jedoch ein hohes Verständnis der Entwickler für die Handlung und die Logik des Produktdesigns.

Mit dem Editor können die Vorbereitungsmitarbeiter die Einstellungen direkt vornehmen und so überprüfen, ob das Produkt den ursprünglichen Designvorstellungen entspricht.

Genau diese sorgfältige Ausarbeitung während der gesamten Entwicklungsphase – vom Drehbuch über die Dreharbeiten bis zur Fertigstellung – hat schließlich den großen Erfolg von „Glanzreiches Reich“ ermöglicht.

Aus den Verkaufsdaten geht jedoch hervor, dass der zweite Teil des Werks, „Die Kaiserin“, deutlich besser abschneidet als der erste Teil, „Die Konkubine Wu“.

„Die Konkubine Wu“ wurde am 9. September 2025 veröffentlicht und erreichte nach 12 Tagen mehr als eine Million verkaufte Einheiten – während „Die Kaiserin“ diese Marke bereits nach 5 Tagen überschritt.

Demi analysiert dafür mehrere Gründe.

Erstens können die Zuschauer nach der Veröffentlichung von „Die Kaiserin“ beide Teile gemeinsam erwerben und eine vollständigere Handlung erleben.

Zweitens hat der zweite Teil eine Laufzeit von etwa 1000 Minuten – doppelt so viel wie der erste. Die Handlung, die vom Rückkehr aus dem Tempel der Dankbarkeit bis zum Aufstieg zur Kaiserin reicht, ist umfassender.

„Vom Kaiserpalast bis zum Hof der Ministerien steigert sich die Ebene des Wachstumserlebnisses stetig, und die emotionalen Bindungen zu anderen Charakteren vertiefen sich – diese Handlungsspannung lässt viele Menschen tiefer berühren. Außerdem wurde die Darstellung der gesamten Charaktergruppe weiter ausgebaut“, betonte Demi.

Der Durchbruch langer Serien

Bereits 2018 brachte Netflix „Black Mirror: Bandersnatch“ auf den Markt, sodass Zuschauer weltweit auf Streaming-Plattformen erleben konnten, „den Verlauf der Handlung selbst zu bestimmen“.

Im folgenden Jahr stiegen die inländischen Videoplattformen gemeinsam ein: iQiyi veröffentlichte den weltweit ersten interaktiven Videostandard IVG, gefolgt von Tencent Video und Youku.

Im selben Jahr erreichte „The Invisible Guardian“ den Spitzenplatz der weltweiten Verkaufscharts auf Steam – und bewies damit, dass das Publikum bereit ist, für hochwertige interaktive Erzählungen zu zahlen.

Seit 2025 hat die Serie „Glanzreiches Reich“ einen breiteren Markt bei Frauen erschlossen. Auf Tencent Video wurde eine H5-Version von „Glanzreiches Reich“ veröffentlicht – dies ist vermutlich das erste Mal, dass ein interaktives Filmwerk in einem traditionellen Videokanal erscheint.

Zählt man sie zusammen, sind die interaktiven Filmwerke, die seit 2018 wirklich große Aufmerksamkeit erlangt haben, tatsächlich nur wenige.

Dies hängt hauptsächlich mit den hohen Drehkosten zusammen. Interaktive Live-Action-Filmwerke sind eine Kategorie mit von Natur aus hohen Hürden: Interaktivität bedeutet, dass jede Handlungslinie neue Szenen erfordert – der Materialumfang kann das Mehrfache oder sogar Zehnfache einer normalen Serie betragen, was für das Team eine große Herausforderung bei Drehbuchdesign, Drehplanung und Produkterstellung darstellt.

Aus diesem Grund können solche Werke nur durch sorgfältige Herstellung den Markt erreichen. Da diese Form für die breite Öffentlichkeit noch neu ist, gibt es nur wenige Versuche auf dem Markt – und erfolgreiche Fälle sind entsprechend selten.

Obwohl es nur wenige große Erfolge gibt, hat dies die Bekanntheit dieser Kategorie in der breiten Öffentlichkeit dennoch gesteigert.

Vor dem Hintergrund des Rückgangs langer Serien tragen interaktive Filmwerke höhere Erwartungen der Branche in sich. In den letzten Jahren hat die fragmentierte Aufmerksamkeit der Benutzer die Vorbereitungen und Rhythmussteuerung, die für die Erzählung langer Serien erforderlich sind, vor beispiellose Herausforderungen gestellt.

Große Erfolge sind immer schwerer zu finden – die gesamte Langvideo-Branche sucht nach neuen Wegen, um das immersive Erlebnis und die Interaktivität der Benutzer zu steigern.

Interaktive Filmwerke sind zweifellos eine große Chance – und die ausgereifte KI-Technologie öffnet dieser kostspieligen Kategorie eine neue Tür.

Wenn früher das zentrale Hindernis für die Entwicklung interaktiver Filmwerke darin lag, dass „jede zusätzliche Handlungslinie die Drehkosten verdoppelte“, dann könnte die Fähigkeit der KI, die Kosten in der gesamten Kette – von der Drehbucherstellung über die Videoproduktion bis zur Nachbearbeitung – zu senken, diese Gleichung grundlegend verändern.

Laut Informationen von All-Weather Technology haben große Unternehmen bereits mit Versuchen begonnen, die den gesamten Herstellungsprozess mit KI durchführen. Die Werke sind jedoch noch nicht veröffentlicht – und ob KI-generierte Charaktere den Benutzern ein immersives Erlebnis bieten können, muss noch weiter überprüft werden.

Ausblick auf interaktive Filme

Demi verriet im Interview zwei Richtungen, die sie in Zukunft weiter verfolgen möchte:

Erstens: Interaktive Filme.

Sie stellt sich ein Szenario im Kino vor: Das Publikum stimmt per Handy über den Verlauf der Handlung ab – die Geschichte folgt der Auswahl mit den meisten Stimmen, wobei jede Auswahl einen Prozentsatz erhält. Dies eignet sich hervorragend, um Abenteuerthemen gemeinsam im Kinosaal zu erleben.

Nach dem Kinobesuch können die Zuschauer online die anderen Handlungslinien nachverfolgen. Das Team hat zuvor bereits ein etwa halbstündiges Pionier-Experiment durchgeführt.

Zweitens: Die Expansion auf internationale Märkte. „Glanzreiches Reich“ hat in vielen Ländern weltweit wie Südkorea und Singapur mehrfach den Spitzenplatz der kostenpflichtigen Apps im iOS-Store erreicht. Bei einem kürzlich in Seoul, Südkorea, veranstalteten Treffen mit den Machern schrieben viele Benutzer Briefe, um dem Produktionsteam zu danken – „Dieses Produkt hat mich durch die schwierigste Zeit meines Lebens begleitet und mir wieder Kraft gegeben.“ Viele Benutzer, die keine Eintrittskarten gewonnen hatten, warteten draußen vor dem Veranstaltungsort und wollten nicht gehen.

Demi sagte mit Gefühl: „Wahre Gefühle kennen keine Grenzen.“

Für die gesamte Branche entwickeln sich interaktive Filmwerke gerade zu einer „Form der Massenunterhaltung“.

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